但丁
1、但丁名言名句
(1)、寻找自由的人，那自由如此可贵，为此献出生命的人都将知晓。
(2)、但丁是13世纪末意大利诗人,意大利文艺复兴的先驱。《神曲》是其代表作,也是世界文学史上最为重要的文学作品之全诗分《地狱》《炼狱》《天堂》三篇,每篇33曲,加上序曲,正好100曲。
(3)、信仰是去相信我们所从未看见的，而这种信仰的回报，是看见我们相信的。
(4)、世界上最痛苦的事，不是吃不饱，穿不暖，而是漫无目的的徘徊。
(5)、不过李斯特生活的年代，时代的审美并不排斥大方脸，大家都觉得李斯特长得好帅。比起帅气，李斯特的才华还要高出N个百分点。作为史上最伟大的钢琴家，李斯特十指一动就仿佛魔鬼上身，走到哪里身边都围满了崇拜者和各界名流，如果一场“李斯特私家演奏会”现场着火，可能会烧死当时欧洲一半的顶尖文化人。更要命的是，李斯特还会作曲，虽然作品的水平参差不齐，但终究有《匈牙利狂想曲》这样的脍炙人口的杰作。由此可见，李斯特不但长得和但丁很像，才华也难分伯仲。
(6)、 另外，在北美但丁学学术领袖弗里切罗(JohnFreccero)关于“但丁的尤利西斯：从诗歌到小说”一文中，也提到了古罗马政治家西塞罗对于言辞技艺的看法。西塞罗在此谴责尤利西斯，西塞罗讲到：“对于一个确定的、一致的行为，如果对于权力的雄辩没有限制在道德责任的范围之内，那么被才能和技艺支持的低级狡猾就会腐坏城市和城市中的人民”。西塞罗强调运用言辞技艺要是以追寻德性为目标，否则，就会存在危害城市和人民的情况。
(7)、 ‘啊，弟兄们哪，’我说，‘你们经历千万种危险到达了西方，现在我们的残余的生命已经这样短促，你们不要不肯利用它去认识太阳背后的无人的世界。细想一想你们的种子吧：你们生来不是为的象野兽一般活着，而是为追求美德和知识(maperseguirvirtuteecanoscenza)。’我用这段简短的讲话促使我的伙伴们那样渴望出发，即使我随后想阻止他们都再也阻止不住；(地狱篇第26章)
(8)、当一件事情愈加完美，它的痛苦和喜悦也就更多。
(9)、但丁想玩政治却被政治玩了，不甘心的他再次施展权术，可是这一次他又玩砸了。1308年卢森堡的亨利七世当选为神圣罗马帝国皇帝，预备入侵佛罗伦斯。但丁觉得可以借皇帝之手修理一下黑d，于是给亨利七世写信，指点攻城战术。前面说了，无论白d还是黑d都是反皇帝的，这回但丁主动向公敌献策，把佛罗伦斯所有人都得罪了。
(10)、但丁·阿利盖利(即但丁·阿利基埃里)出生在意大利的佛罗伦萨一个没落的城市贵族家庭，生于1265年，按他自己在诗中的说法"生在双子座下"，应该是5月下旬或6月上旬。5岁时生母去世，父亲续弦，后母为他生了两个弟弟和一个妹妹。
(11)、 得意吧，佛罗伦萨，既然你是那样伟大，以至于在海上和路上鼓翼飞翔，你的名字还传遍全地狱！在盗贼中间，我发现了五个是你的显贵的市民，这给我带来了耻辱，你也不会因此得到很大的光荣。但是，凌晨的梦如果灵验的话，今后不久你就要遭受普拉托以及其他城市渴望你遭受的灾祸。假如灾祸已经发生，那也不算太早，既然它必定要发生，那就宁愿它早日发生！因为我越老，对我的打击就越沉重。(地狱篇第26章)
(12)、「他在百合花中放牧群羊」中世纪修道文学对爱情和婚姻伦理的反思
(13)、让你走？如果你以这种难堪的结尾收场那将是一种浪费。
(14)、地狱中最黑暗之地乃为那些在道德危机之时保持中立之人而留。
(15)、恩格斯这样评价《神曲》与但丁：“封建的中世纪的终结和现代资本主义纪元的开端，是以一位大人物为标志的。这位人物就是意大利人但丁，他是中世纪的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人。”
(16)、 在《地狱篇》中，我们发现但丁的文字在多处都有维吉尔的《埃涅阿斯记》的痕迹，并且，朝圣者但丁的向导就是维吉尔。可见，诗人但丁受维吉尔《埃涅阿斯记》的影响较大。在《埃涅阿斯记》卷二中，维吉尔在向迦太基女王狄多回忆特洛伊的毁灭时，讲述了尤利西斯盗窃帕拉迪乌姆和设计木马的事情。不仅于此，在《埃涅阿斯记》前半部，主人公阿涅阿斯就象是罗马的奥德修斯一样，他带领众人逃出了特洛伊覆灭的灾难之火，像奥德修斯一样在大海上漂泊，也像奥德修斯摆脱卡吕普索的羁縻一样，摆脱了迦太基女王狄多爱欲的羁绊，后来，埃涅阿斯拿着金枝，也像奥德修斯一样来到地府，在先知西比尔引领下度过了阿喀隆河，看到了亡魂的世界。当埃涅阿斯在地府找到他的父亲安奇赛斯时，虽然埃涅阿斯和他的父亲安奇赛斯的灵魂相拥三次而抱不住，但安奇赛斯的灵魂对埃涅阿斯说出了罗马的政治技艺，“但是，罗马人，请你记住，你应当用你的权威统治万国，这将是你的专长，你应当确立和平的秩序，对臣服的人要宽大，对傲慢的人，通过战争征服他们。”安奇赛斯的灵魂是罗马人的先知，他通晓自然轮转、灵魂轮回的道理，他预见了罗马的未来，将罗马人应有的技艺、未来帝国的光荣与人生的无常都告诉了儿子埃涅阿斯，受到了父亲启发的埃涅阿斯在他心里燃起了追求荣耀的欲望，最后成功地到达了“西土”，建立了“罗马人的帝国”。从这个意义上讲，安奇赛斯的灵魂是一位真先知，成功地预言了罗马人的荣誉和命运。
(17)、 维吉尔为什么不让但丁与尤利西斯直接对话？维吉尔虽然认可但丁可以等待尤利西斯的火焰，但是，维吉尔要求但丁不要说话，而是由维吉尔本人来和尤利西斯说话。维吉尔给出的理由是，因为我已经了解你的愿望和由于他们是希腊人，会不屑于听你说话。
(18)、我是幽灵。穿过悲惨之城，我落荒而逃。穿过永世凄苦，我远走高飞。
(19)、作为学者，他写下了大量诗歌理论，并翻译了大量文艺理论，可惜由于岁月的湮没，他的大部分文稿散佚不知所终。
(20)、阿利盖利·但丁(公元1265年—公元1321年)，13世纪末，意大利诗人，现代意大利语的奠基者，欧洲文艺复兴时代的开拓人物之以长诗《神曲》留名后世。他被认为是意大利最伟大的诗人，也是西方最杰出的诗人之最伟大的作家之一。恩格斯评价说：“封建的中世纪的终结和现代资本主义纪元的开端，是以一位大人物为标志的，这位人物就是意大利人但丁，他是中世纪的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人”。
2、但丁神曲
(1)、一个人愈知道时间的价值，愈感觉失时的痛苦呀。
(2)、但丁的图像思维成为无数画家的灵感之泉。意大利文艺复兴最伟大的画家之来自佛罗伦萨的神级人物桑德罗·波提切利曾经画过美术史上最美的作品《维纳斯的诞生》和《春之歌》，但令人惊异的是，他居然是但丁的铁粉。史上最有名的“但丁像”就出自波提切利之手，堪称“标准照”。
(3)、世界上最痛苦的事，不是吃不饱，穿不暖，而是漫无目的的徘徊。
(4)、面临本质的事物时，诗歌也许是最有效的，也许诗歌才是最能够传达至高哲理和至高奥妙的形式，在此，哲学不一定有效。但丁在这一点上是成功的。当圣．托马斯在酝酿他宏大且备受尊崇的思想体系时，但丁却依凭他的诗歌攫取了精神王国的皇冠。对于这种诗的智慧，但丁有足够的自信，他借弗吉尔之口嘲讽了理性的软弱：“谁希望用我们微弱的理性识破无穷的玄梦，那真是非愚即狂。”而且他还说：“我将……作为一个诗人归去，在我受洗的泉边戴上我的桂冠。”显然他也意识到自己在从事的是一种伟大的精神工程。
(5)、▲ThomasCole的风景画饱含灵泊意蕴
(6)、人不应当像走兽一般地活着，应当追求知识和美德。
(7)、生活中的道路如果错了，也许我们还可以换个方向；而一旦走上了精神的歧途，那极有可能会导致毕生的黑暗。所以但丁在《飧宴篇》中说：“我们因此一定要知道，正好像一个从没有到过城里的人不能走正确的道路，除非一个已经走过这条路的人指点给他看；所以踏上人生的迷误的森林的青年不能走那正路，除非有他的长辈指点给他看。”而诗人屈原在《离骚》中也吟道：“彼尧舜之耿介兮，既遵道而得路。”
(8)、 “发觉我原来身在悬崖之上，下临深不见底的痛苦之谷。无尽的号啕如雷声在里面回荡。峡谷黑而深，而且浓雾飘忽。我向谷底探看，到眼睛疲苶，还看不到里面的任何景物。”(《神曲地狱篇》黄国彬译外语教学与研究出版社)
(9)、造福世界的罗马，向来有两个太阳，分别照明两条路径，尘世的路径，和上帝的路径。
(10)、由于“克里特老人”的身体由金、银，铜、铁和陶土构成，批评者们得以辨认出的原典首推《旧约·但以理书》第二卷，在巴比伦之囚后，巴比伦之王尼布甲尼撒做了一个梦，却不记得梦里说的什么，身旁的术士无人能将梦的内容告诉他，王就发怒，要处死所有的哲士。但以理从王的护卫长亚略那里了解到王的命令，于是就请求宽限，说自己可以将梦的内容和寓意告诉王。但以理的同伴向神祈求怜悯，求神将这事的奥秘指明，夜间但以理得到神的异象，明白了王的梦。亚略将但以理带到尼布甲尼撒面前，但以理就将王的梦说了出来：
(11)、在致斯加拉大亲王的书信(EpistolaaCanGrandedellaScala)中，但丁正是以这个出埃及的故事为例解释了自己诗歌的四重含义，将这救赎历史中的片段套用在《神曲》的旅程上，则或许可以说，那一开始阻挡朝圣者、又在维吉尔引领下穿越的死亡的洪流就像红海，但丁在其中脱胎换骨的勒特河与欧诺尔河就像约旦河，维吉尔是但丁的摩西，而但丁则是我们的约书亚。(全文完)
(12)、吴兴华(1921年11月21日—1966年8月3日)，原籍浙江杭州，生于天津塘沽；笔名兴华、钦江，曾任北京大学西语系副系主任，教授；著名诗人、学者、翻译家。
(13)、这首曲子的就是用音乐的手法描述《神曲》中的《地狱》和《炼狱》的故事。音乐的特点就是“当当当当”特别响，现在听起来挺吓人的，放到电影里也很有效果。不过这首曲子在1850年代出炉的时候遭到了很多批评，当时有个特别毒舌的人叫“萧伯纳”(GeorgeBernardShaw)，说这首曲子只能算是“小猫装老虎”，什么“地狱”、“炼狱”，李斯特只表现了“伦敦一间房屋厨房着火”的场景而已……"。
(14)、维吉尔在死亡河畔出现，又在天国的河畔消失，正体现着林译所说“灵泊”的“边缘”特点。而彼此呼应的沉船和起航的比喻则对应着现代汉语中“泊”的意思：“停船，靠岸。”化身为维吉尔的“灵泊”是一片能让灵魂航海的人栖息的土地，异教圣贤的灵魂由于缺乏信仰而在此搁浅，作为基督诗人的但丁却不能以此作为永恒的港湾。
(15)、为丰富《神曲》背景知识与文化背景，书中配有百余幅“古斯塔夫•托雷”经典版画插图、百余篇译者细致导读，以充分展现《神曲》故事魅力。
(16)、意志若是屈从，不论是程度如何，它都是帮助了暴力。
(17)、正是这些看起来只是一些修辞手法的细节将个人生平与《创世记》中记述的水与土的创生联系在一起。由此出发，可以将《忏悔录》理解为具有“9-3-1”的结构，前九卷为以奥古斯丁为代表的常人的经历，这种经历中的沉沦——死亡——再生结构再现了上帝在尘世的具体工作，10-12卷为心灵的一般原则，其主要内容为心灵回忆——注意——期待的三位一体结构，人通过自己心灵中的三位一体接近上帝的三位一体。人通过自己的历史与心灵结构得以接近上帝，因为神在记忆之内，又在记忆之上。最后一卷用上帝的言《圣经》将个人历史与救赎历史联系在一起，包含《创世记》释义的13卷因而相对独立，是作为“本源”的一卷，从这一卷即终末的角度看，全书从数字1开始以3倍再3倍的方式呈反向放射结构，以这种结构勾勒出从本源的“整一”到个体历史的“杂多”的流溢过程。
(18)、而但丁对生命正道的追慕是刻骨铭心的，他在《地狱篇》第 26歌中通过描述古代英雄奥德修斯的时候，指出：“人不能像走兽一般地活着，应当追求美德和知识。”
(19)、TheDivineComedyofDanteAlighieri,editedandtranslatedbyRobertM.Durling,OxfordUniversityPress,19
(20)、其实我们每一个人都有可能会被遣送到生命之林的昏暗中的，命运塑造人的手腕之一就是：通过迷失来促成我们的觉醒。因为只有在黑色的森林里面，在歧路丛生或者无路可走的时候，才会逼迫我们真正思索生命去向的问题！—一个迷路的人，才会在林中寻觅着自己的道路！当然，也许会有更多不幸的人将永久地在森林失踪。
3、但丁的代表作有哪些
(1)、但丁·阿利吉耶里(意大利语：DanteAlighieri，1265年－1321年9月14日)，意大利中世纪诗人，现代意大利语的奠基者，欧洲文艺复兴时代的开拓者，以史诗《神曲》留名后世。在意大利，他被称为ilSommoPoeta(至高诗人)和ilPoeta，意大利语之父。
(2)、遗憾的是贝阿特丽切后来遵从父命嫁予他人，婚后数年竟因病夭亡。哀伤不已的但丁将自己几年来陆续写给贝阿特丽切的三十一首抒情诗以散文相连缀，取名《新生》(1292－1293)结集出版。诗中抒发了诗人对少女深挚的感情，纯真的爱恋和绵绵无尽的思念，风格清新自然，细腻委婉。
(3)、没有别的痛苦比在苦难中回忆幸福的往日更痛苦。
(4)、2021商务版《神曲》是汉语世界时隔20余年而出版的新译本，无论是从语言风格、思维习惯到版式排版，于此前版本都有很大的差异。
(5)、道德可以弥补知识的不足，知识无法填补道德的空白。
(6)、但丁早年加人贵尔夫d.贵尔夫d获胜后，但丁被选为佛罗伦萨的行政官之后来，贵尔夫d分裂为黑白两d，但丁属于白d。
(7)、《恋爱中的但丁》读后文|明迪爱，一个长期被滥用的字。已经用烂了，我又为何再次捡起呢？Well，D.H.劳伦斯的WomeninLove被译成《恋爱中的女人》，我只好套用了，DanteinLove——《恋爱中的但丁》，除非谁有更佳译法。但丁(DanteAlighieri,1265-1321)出生于意大利的佛罗伦萨，9岁时第一次遇到8岁的Beatrice，对她一见钟情。Beatrice18岁嫁给了一个银行家，但丁见过她几次，但每次都只有目光的交流。但丁娶了别人。Beatrice23岁去世时，但丁悲痛欲绝……对于一个从来没有说过话的女子竟会爱得这么强烈，这么持久……他在拉丁文学、哲学和宗教中寻求解脱，还是排解不了对Beatrice的怀念，于是写下了《新生》(LaVitaNuova)——31首风格清新的情诗，从此Beatrice成为他心目中象征纯洁爱情的天使，缪斯的化身。后来但丁在政治上也不得志，被流放，他以自己的流亡经历和对Beatrice不灭的爱写下《神曲》——中世纪欧洲文学史上最伟大的史诗。但丁的语言会燃烧，会流血，会渗透……有文学史家说，世界文学史的天空，一半属于莎士比亚，另一半属于但丁。但丁一生作品丰富，尤以《神曲》为代表作，阅读这部巨著是了解西方文学的窗口。《神曲》(DivinaCommedia)分为三部，地狱，炼狱，天堂，每一部有33首诗，加上序曲，总共100首诗，一万四千多行，充满了对人生、历史、人文、艺术、宗教的哲学思辩，内容博大精深，并含有大量的典故和隐喻，结构和韵律完美得无懈可击。这部宏伟的史诗采用了中古文学特有的梦幻形式：但丁在森林里迷路了，古罗马诗人维吉尔(Virgil)带领他游历九层地狱和人间炼狱，然后Beatrice带领他进入天堂——人类最理想的境界。但丁对天堂的理解是爱，“天堂篇”的最后一首诗的最后一行是：l’amorchemoveilsoleel’altrestelle.(意大利语)thelovethatmovestheSunandtheotherstars.(感动太阳和星辰的爱)这里的“爱”已不仅仅是世俗的爱，而是升华的爱，是对上帝的爱，因为在但丁所处的中世纪，基督教统治一切，但丁一方面赞美基督教的修行苦练，同时又对教会的腐败堕落进行了无情的批评，他提倡宗教革新，为文艺复兴拉开了序幕，对后来的浪漫主义、现代主义、甚至后现代主义都有深远的影响。一次刻骨铭心的爱，造就了一个伟大的诗人。伊丽莎白.毕肖普曾说，学会承受“失去”是一门艺术，诗人但丁无疑是掌握了这门艺术的大师。正如D.H.劳伦斯的《恋爱中的女人》不仅仅是描写恋爱中的姐妹俩，而是反应了20世纪英国工业文明时期灵与肉的挣扎，《恋爱中的但丁》书写的是中世纪基督教文明繁荣下灵与肉的矛盾，《恋爱中的但丁》一书也并非描写但丁的情感经历，而是描绘了一个超越个人情感、超越灵与肉的大写的爱，即但丁心中女神的化身，文学艺术创作的源泉和动力，一种神圣的爱，美化的爱，抽象的爱，以及这种爱所带来的如泉水般奔涌的创作力。作者HarrietRubin带领读者进行了一次旅行，让我们看到但丁19年的流放生活和他所处的历史环境，以及他的心路历程，这是一次诗意的旅行，是灵魂净化后对完美的追求。(与但丁大致同一时代的还有艺术三杰：达.芬奇、米齐朗琪罗和拉斐尔。)HarrietRubin是位多产作家，曾给《华尔街日报》、《今日美国》、《纽约时报》等写过大量文章，还是一个小出版社的创办人，出版了40多本畅销书，她自己出版过《独奏》系列畅销书(非虚构类)，其中有《实现生命的梦想》、《到达生命的喜玛拉雅山》等，后来还出过一本关于用孙子兵法教女人变为强者的畅销书，因为有些后女权主义的味道，我不感兴趣，没看，我宁愿做个没头脑的小女子，在男权社会混不下去时，就躲进诗的角落。我对畅销书躲之不及，但她这本《恋爱中的但丁》却深深地吸引了我，也许正是我在精神空虚时试图探索宗教信仰之时，使我对《神曲》和《神曲》的作者想了解更多，也许朋友的一句话“It'sabeautifulbook”使我突然迷恋上这本书，总之我爱不释手，宁可放弃在春光里散步也要几口气读完。HarrietRubin的文字似乎很平淡，有时甚至枯燥，但几乎每隔几页就会有些精彩的妙句，让人惊叹。遗憾的是她总是突然打住，没有往下发挥，使人感觉她是一个忙碌的女强人，来不及整理自己的思绪，来不及让诗情奔流而下、一泻千里。也许她仍沉浸在阅读和遐想中，不能自拔。她在书中写到：我们在阅读莎士比亚、普鲁斯特、荷马时，陷进他们的故事，但丁却在阅读我们，他的目光穿透我们的灵魂。雪莱说，但丁是穿着诗人外衣的社会学家。有人把《神曲》中忧国忧民忧天忧地的情怀与屈原的《离骚》相比较，两者都充满悲愤和激情，尽管文化历史背景不一样，我联想得更多的是荷马的《奥德赛》、乔伊斯的《尤利西斯》、纪伯伦的《先知》、和尼采的《查拉图斯特拉如是说》，尤其是后者，尼采是一个天生的诗人，他也是在失恋后进入疯狂的写作状态而写出这本散文诗巨著的，他们的区别在于，上帝在但丁心中永生，却在尼采心中死去，同工异曲。但丁的《神曲》影响了一代又一代诗人，雪莱、拜伦、济慈等等，这些热恋过、失恋过的浪漫派诗人，都把激情和痛苦融入创作中，使超越的爱在文学作品中永生。现代派诗人T.S.爱略特、庞德也都深受其影响，他们年轻时一起读过《神曲》，并一辈子研究但丁，后来都成为二十世纪的但丁第爱略特的《荒原》，庞德的《诗章》，都有着《神曲》的雄伟气势。但丁不仅影响了诗人，还影响了许多小说家和剧作家，如乔治.爱略特、普里莫.莱维、汤姆.斯托帕德等，也影响了心理学家弗洛依德和荣格，哲学家休姆和黑格尔，以及无数艺术家，甚至摇滚乐歌手。毕加索看了《神曲》而追求艺术的抽象和完美；凡高的太阳、麦田、向日葵、鸢尾花，那些浓郁的色彩都来自但丁神秘的世界……弗洛依德读了《神曲》后大为感动，写下《梦的解析》，他举的例子和但丁在地狱中的梦境相似，不同的是，弗洛依德剖析梦境，但丁却让你从梦境和失落中走出，得到自救。《恋爱中的但丁》有一个明快的尾声：“我的开始在结束，我的结束在开始”(T.S.爱略特语)，但丁的旅程也是循环的，他从天堂回到了人间，重新开始新的生命，这样，再下地狱时就会更坚强一些，再经过炼狱时就会更轻松一些，再上天堂时就会更完美一些。完美是天然的提炼，广博的浓缩，是心有灵犀后远距离的回眸，是爱的另类结晶。心中有爱，无论是拥有还是失去，都会使人得到创作灵感，怀有爱心写出的东西是有灵性的，是思想的闪烁，而不是词汇的堆砌、空洞得没有激情和新意。爱使人每天清晨想象地狱的黑暗，每天夜晚想象天堂的光明。爱是没有山盟海誓的憧憬，是海枯石烂后在另一个境界的相遇。爱，不是目的地，而是旅程，Beatrice是但丁生命旅程中的阳光，他从未接近过，但却一辈子感受着，那是天使之光，天使是载着音乐的翅膀在蓝天永远飞翔的灵魂，天使的双翼是永久被滥用但却永远也用不烂的，爱。DanteinLove:TheWorld’sGreatestPoemandHowItMadeHistory ByHarrietRubin,Simon&Schuster.
(8)、因此，土地的缺失形成的洞穴与四条地狱之河勾勒出的地狱实为“旧人”的形象，在《新约》中，与这“旧人”对应的，是因基督的救赎而诞生的新人：就像《以弗所书》中说的：
(9)、回到诗歌开篇，这旧人的形象正对应着朝圣者陷入的“幽暗的森林”(selvaoscura)。纽曼(F.X.Newman)追溯了“森林”(selva)一词在中世纪寓意的变化，他指出，中世纪教父们用silva一词指代柏拉图《蒂迈欧篇》中的“物质”(hyle)一词的拉丁译法。在《蒂迈欧篇》以及受其影响的罗马思想传统中，“物质”都被认为是罪恶的来源，就人而言，正是物质性的肉身带来的欲望阻挡着灵魂的飞翔。奥古斯丁修正了将罪恶的起源单纯归于肉身的看法，他认为罪恶是来自恶的意志，但他同时认为，由于人的原罪，人的肉身也堕落了，情欲及其它不当欲望的产生就是肉身堕落的标志。而秉承奥古斯丁传统的但丁，在此处所写的“幽暗的森林”(selvaoscura)意味着有罪的身体。第一歌接下来下的诗句说：“我说不清我是怎样走进了这座森林的”，这诗句充满了肉身化的意味：朝圣者就像每个尘世中的人，在初生时未经自由抉择就承担了因始祖的原罪而变得残缺的肉身。在这里，有罪的身体与有罪的世界是合一的，就像始祖亚当，从亚当身上繁衍出了整个人类世界，而每一个个体由于继承了始祖的罪都可以同时被看做“亚当”本人。因此，诗歌中的朝圣者并非仅仅历史中的某个个人，而是救赎历史的见证。因此，诗歌的第一行才写成了“在我们(nostra)人生的半途”而非“在我(mia)人生的半途”。
(10)、但丁的《神曲》内容驳杂，虽然它被认为是“文艺复兴”的先声，但很难用“宗教束缚”、“人性启蒙”之类的套路描述它，它对后来历史的影响也非常复杂。但有两点是可以肯定的：
(11)、但丁将他写作《神曲》用的语言称为“意大利文”，主要是以托斯卡尼的地区性方言为主，但也加上拉丁文和其他地区性的方言。他特意希望包括一般人、神职人员或是其他诗人都可以读他的史诗。为了创造史诗的结构及复杂的目的，但丁创作了意大利文。
(12)、
(13)、如果说在《忏悔录》中，这种螺旋形的推进还只是在修辞上存在。那么在《神曲》的三部曲中，螺旋形就实实在在地成为了朝圣者的行走路线，朝圣者在地狱中是螺旋下行，最后他穿越了地狱的底部，调转了身形，在炼狱山上，他以螺旋形的路线环山而上，而后在天国中随着诸天在旋转中上升，直到最后，在天国花园中见到上帝，朝圣者开始按照环形绕上帝旋转。
(14)、盲目的贪欲煽动者人们，到后来却永远使人们受着酷刑。
(15)、弗吉尔在《埃涅阿斯记》中关于主人公由神巫引导游历阴间的描写，就直接启发了但丁《神曲》的创作。这无疑也是一个美好的见证：再伟大的诗人也一样需要古老文明的援助，需要借助他人之舟筏来渡过自己的人生之河流。
(16)、《神曲》：但是我的欲望和意志，像车轮运转匀这都由于那爱的调节；是爱呀，动太阳而移群星。
(17)、她转过那双泪光晶莹的美目， 使我看见了，更想要赶快前来。
(18)、在这一启示中，他已得知了宇宙的秘密。于是，天堂、天使、科学都充满了甜蜜、安逸和光明。这种柏拉图式的情感不断扩张，以至弥漫于一切值得触发它的事物之中，这在但丁的《新生》中得到了奇妙的表达。《新生》表面上记述的是但丁九岁时与一位比他更小的女孩贝亚德相遇，十八岁时再次与她相遇，表现恋人那种不可抗拒的神秘的激情。他希望这种激情不为别人所知，以至于他假装盲目地爱上了另外一个人，随之而来的是疏远、贝亚德之死，于是诗人决定不再公开谈她，直到他能以比赞扬任何女人更好地赞扬她时，再来谈她。
(19)、弗里切罗并未止步于探索《神曲》的亚里士多德主义本源，他将《神曲》中明显的螺旋形路线回溯到了新柏拉图主义的传统，指出，在这种传统中，存在着心灵秩序与宇宙秩序的对应，而这种对应恰恰是《神曲》的自然哲学与心灵之旅得以统一的本源。根据《蒂迈欧篇》的创世神话，人的小宇宙与大宇宙有着相同的本源，大宇宙与小宇宙都以三种方式进行着运动，环形的运动是属灵的、完满的运动，线性的运动属于物质世界，二者的结合是螺旋形运动，这种复合运动在天体运行中表现为诸天公转和自转的混合；在人身上，环形的运动意味着理智的运动；直线运动意味着纯粹身体性的行为，二者结合则是肉身化的灵魂的特征。根据《蒂迈欧篇》，灵魂来自诸天，在进入罪孽的肉身时，环形运动由于肉身的介入而受到打扰，只有通过古典教育才能恢复灵魂的环形运动，那意味着摆脱肉身的羁绊，向天国故乡回归。
(20)、其父因家道中落，长期经商。当时该城有代表封建贵族利益、支持罗马教皇的盖尔非d和支持神圣罗马帝国皇帝、代表资产阶级利益的齐伯林d。但丁的父亲自然拥戴贵尔夫d，而但丁本人后来则成为该d的领袖之一。
4、但丁
(1)、而后，朝圣者在维吉尔的引领下穿越了地狱中的四条河流。在炼狱的海滩上，诗人“天才的小船把那样残酷的大海抛在后面……扬帆向比较平静的水上航行”，登上炼狱山坚实的土地，在山顶越过了源自天国的勒特河与欧诺尔河。而在《天国篇》开篇，诗人自比成“一面唱歌一面驶向深海的船”，在进入天国花园前，朝圣者看到来自上帝的大光汇成了一条河。而在三部曲中，对“土地”的追寻最终都变成了对在宇宙秩序等级中更高的“土地”——“群星”(stelle)的追随，正是这个词出现在每一部曲的结尾：“重新见到了群星”；“准备上升到群星”(《炼狱篇》33,145)；“太阳和其他的群星”。弗里切罗注意到了“星辰”一词的拉丁文写法：sidus，朝圣者追随群星便意味着与群星在一起，那便是“consideration”——冥想，这就是《神曲》的最高境界，即人以宇宙的合一。
(2)、《神曲》地狱篇、炼狱篇、天国篇，但丁着，田德望译，人民文学出版社1990年版。
(3)、商务版《神曲》最大限度地压缩注释的数量、简化注释的文字，使其注释更加精炼准确。最为突破的是，该版本采用脚注，而不是将注释置于译文之后。既帮助读者理解《神曲》诗句的确切含义，又不过多地分散读者阅读时的精力。
(4)、在《新生》和《神曲》中，有许多偶然事件，很难说是一种寓言式的解释。例如贝亚德之死，特别是她父亲的死，但丁还为此写了一首挽诗。
(5)、但丁在地狱之门。(图片来自www.arttrav.com)
(6)、③在资本主义的萌芽思想的影响下，但丁是第一个采用“文艺复兴”主义的作家。他的代表作《神曲》里面就有很多人文主义精神，歌颂人，肯定人的努力，肯定人性,表达了热爱祖国，热爱民族的爱国主义精神。
(7)、1957年，因与苏联专家持有不同见解而被错划为“右派份子”，从二级教授降为四级教授，被禁止授课及写作。1962年“摘帽”；文革中被划入“劳改队”并被北京大学红卫兵殴打和抄家；1966年8月3日，吴兴华和西语系其他被勒令“劳改”的教授一起清理校园里的杂草；劳动中他体力不支，又被红卫兵灌下从化工厂污水沟里排出的污水，当场昏迷；红卫兵说他是“装死”，仍对他又踢又打，不准送学校医务室；等到晚上，看他还不能起来才送医院；次日凌晨，这位学贯中西、壮志未酬的天才离开人世，年仅44岁。
(8)、1301年教皇特派法国国王的兄弟瓦鲁瓦的卡罗(CarlodiValois)去佛罗伦萨“调节和平”，白d怀疑此行另有目的，派出以但丁为团长的代表团去说服教皇收回成命。
(9)、语言作为工具，对于我们之重要，正如骏马对骑士的重要。最好的骏马适合于最好的骑士，最好的语言适合于最好的思想。
(10)、是的，这温和的佛罗伦萨人，他身上有着一种不朽的忧郁和悲伤，又像神子一样地长年在异乡漂泊。于是他在流亡的途中开始了自己的抒情和建筑。这样的流亡者将成为独裁政治最后的、也是最厉害的敌人，将成为人类尊严和个人自由的斗士，同时也必定是人类优秀文化和诗歌的发源之地。在黑暗的年代，只有这种永不妥协的流亡者和流亡精神才会解放我们，激励我们，使我们不至于无声无息的被时间湮没。他们是另外一种神话，是神的衣钵在人间的重现。
(11)、兰登教授在但丁受洗的地方圣乔瓦尼洗礼池找到了破解谜题的重要线索
(12)、1312年，亨利七世攻下了佛罗伦斯，还没等但丁返乡，亨利七世就在1313年去世了，但丁没了朋友，不敢回去了。1315年，在佛罗伦斯掌权的军头宣布如果但丁肯付罚金，并于头上撒灰，颈下挂刀，游街一周就可免罪返乡。
(13)、“于是，这个温和的佛罗伦萨人就像人间的基督一样，又一次遭遇被追捕的命运，而且一旦被捕，就会被烧死。他当然没有被捉住烧死，但他的精神已经被严酷的命运摧毁了，他后来能传神地描述地狱，是因为类似的场景他在人间都一一经历过了。”
(14)、在不幸之日，回忆欢乐之时，是一个不能再大的痛苦。
(15)、T·S·艾略特："莎士比亚所展示的，是人类感情的至广；但丁所展示的，是人类感情的至高和至深。"就是意大利人但丁，他是中世纪的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人”。
(16)、上帝的.恩惠像一支蜡烛，人的意志像制蜡烛的蜡，人要登上炼狱山顶的上地上乐园，也缺少不得自我的意志。
(17)、以圭多·圭尼采利和圭多·卡瓦康蒂为代表，青年时代的但丁也属于这个诗派，他早期写的献给贝阿特丽采的爱情诗《新生》属于“温柔的新体”诗。《新生》体现了温柔的新体的最高成就。
(18)、《神曲》(LaDivinaCommedia)描述但丁在地狱(Inferno)、炼狱(Purgatorio)及天堂(Paradiso)游历的经过。
(19)、固然，西尔维的父亲，根据你所说， 当年曾进入历劫长存的地界， 那时他尚未摆脱人类的躯壳；
(20)、1265年6月，但丁出生在佛罗伦萨的一个没落贵族家庭，早年就展示出过人的学习天赋，18岁开始创作诗歌。
5、但丁的地狱之旅
(1)、但丁的生平记载很少，但写作的人很多，有许多并不可靠，他可能并没有受过正式教育(也有人说他在波隆那及巴黎等地念书)，从许多有名的朋友兼教师那里学习不少东西，包括拉丁语、普罗旺斯语和音乐，年轻时可能做过骑士，参加过几次战争，20岁时结婚，他妻子为他生了6个孩子，有3子1女存活。
(2)、波提切利于15世纪80年代绘制于羊皮纸上的《地狱·十八章》，320x470毫米，现藏于柏林国立美术馆
(3)、 田德望版注释指出，通常解释维吉尔的意思是，尤利西斯有着希腊人传统的傲慢，而维吉尔是古代人，思想文化和他们比较接近，由他出面来问尤利西斯，他比较容易同意。但Durling版注释则指出，维吉尔问并不合适，因为维吉尔在其《埃涅阿斯记》卷二中，对于尤利西斯是负面的评价。笔者以为之所以在此由维吉尔来向尤利西斯提问，是因为但丁虽然对于古代英雄人物充满好奇和尤其是对受到言辞刑的尤利西斯的好奇，但是，但丁并未直接阅读过希腊的荷马史诗，并不懂得希腊文，但丁是通过维吉尔的《埃涅阿斯记》了解到尤利西斯的。所以，作者安排维吉尔与尤利西斯来对话，也是为了体现他的知识的形成离不开维吉尔，维吉尔了解但丁的意图。另外，通过与第27章中所讲的现代人圭多的比较，维吉尔并未对圭多表现出像对尤利西斯一样的尊敬，而是用了轻蔑的语气来对待圭多。而事实上，尤利西斯和圭多都是作为犯阴谋诡计罪的罪犯。由此可见，维吉尔对尤利西斯有特殊的涵义在里面。维吉尔“现在你走开吧，我不再催你说话了”也表达了对于尤利西斯遭受言辞刑的同情，因为尤利西斯就象是维吉尔笔下的埃涅阿斯一样，是个悲剧的角色。维吉尔听从命运的召唤，作为虔诚的古代理性的代表，成为了但丁的在地狱和炼狱中的导师，但是，由于他对于原罪的茫然，对于基督后世界的不理解，他在地狱之行中绕过了冥府最黑暗处所的塔尔塔鲁斯，也未能获得关于人类自然的完整的知识，最终未能建立完美的“黄金时代”——血气、怒火、谎言，死亡始终伴随着罗马那“无边的帝国”的历史。他无法上达到天堂与上帝面对面。
(4)、母爱如春夜无人知晓的细雨，如黄昏穿过林间的晚风，如清晨的每缕阳光，陪伴在你不经意的时候。
(5)、 却仅仅乘着一只船，带着那一小伙没有离弃我的同伴，起身驶向又深又辽阔的海。……当我们来到赫拉克勒斯在那里树立他的界碑，为了不再让人向前行进的那道狭窄的海峡时，我和我的同伴们都已经老迈迟钝……(地狱篇第26章)
(6)、“要是损害我但丁的名誉，那么我决计不再踏上佛罗伦萨的土地！难道我在别处就不能享受日月星辰的光明么？难道我不向佛罗伦斯市民躬身屈节，我就不能亲近宝贵的真理么？”
(7)、米开朗基罗·卡塔尼(MichelangeloCaetani)所绘的地狱横截面图，作品发表于1855年。图源：康奈尔大学扫描地图合集。
(8)、关于瓦萨里这里要多说几句，首先是这个人画画其实一般，但是特别能说，他是历史上第一个美术史学家。他在1560年代写成的《最杰出的油画家、雕塑家和建筑师的生活》一书是世界上第一本美术史著作，现在还有很强的阅读价值。因为有理论高度，美术才能一般的瓦萨里在当时红极一时。第他的名字“Vasari”听起来很像“VerySorry”——这可不是我毒舌，它是《但丁密码》里重要的一个解谜线索呢。
(9)、道德能够弥补知识的不足，知识无法填补道德的空白。
(10)、回过头来重新注视那道从来不让人生还的关口。
(11)、但我，既不是伊尼亚，也不是保罗，我去那里作什么？可有谁准许？别人，我自己，都相信我没有资格。因此，即使我放弃一切疑惧跟你走，结果恐怕也会是扑空；你是明智的，不必我多费言语。”正像一个人瞬时间思虑重重，否定了原来的意图，把目的改变，开拓的壮志消灭得无影无踪。我正是这样，站在苍茫的崖畔， 由于思忖磨钝了自己的热情， 不能像当初一样地坚决、果断。 “如果你方才的话我的确听清”， 那位胸襟广阔的阴魂回答道： “畏怯已经蚀透了你的心灵；”
(12)、1315年，佛罗伦萨被军人掌权，宣布如果但丁肯付罚金，并于头上撒灰，颈下挂刀，游街一周就可免罪返国。
(13)、当时佛罗伦萨政界分为两派，一派是效忠神圣罗马帝国皇帝的齐柏林d派，另一派是效忠教皇的盖尔非d派，1266年后，由于教皇势力强盛，盖尔非派取得胜利，将齐伯林派放逐。
(14)、从上至下，分别为16世纪意大利画家费德里科·祖卡里(FedericoZuccari)为《神曲》所作插图的《地狱》《炼狱》《天堂》篇场景。意大利乌菲齐美术馆正在线上展出祖卡里的88幅《神曲》素描
(15)、但丁凯旋回到佛罗伦斯，开始参与政治。当时教皇d已经在佛罗伦斯地位坐稳，内部又分成了“白d”和“黑d”两派。原先“教皇d”就比较倾向于平民政治，“白d”更是希望远离罗马教皇，加强佛罗伦斯的自治；而黑d则主张更靠近罗马教皇。最开始，但丁支持的白d掌握了政权，驱逐了黑d。于是黑d跑去找教皇求援，教皇大兵压境时，但丁作为白d使者到罗马去会见教皇。
(16)、作为翻译家，他是第一位把《尤利西斯》引进到中国来的人，他翻译的《神曲》和莎士比亚戏剧《亨利四世》被翻译界推崇为“神品”。
(17)、丹·布朗大叔在《但丁密码》中写了很多但丁的八卦，但是有一点他却漏掉，让本作者发现了：但丁长得和他身后500多年的一位伟大音乐家长得超！级！像！这位音乐家是弗朗兹·李斯特(FranzLiszt，1811-1886)。两位的脸都可以进行如下鲜明的描述：
(18)、但丁有过一次刻骨铭心的爱情，在其文学创作中留下了不可磨灭的烙印。那是在他的少年时代，他随父参加友人聚会，遇上一位名叫贝阿特丽切的少女。少女的端庄、贞淑与优雅的气质令但丁对她一见钟情，再不能忘。
(19)、 但丁被火焰所诱惑，差点“掉下去”了。正像尤利西斯和伙伴在大海航行时，被塞壬之歌所吸引一样，但丁也被火焰所吸引，差点掉入深渊。
(20)、《新生》(LaVitaNuova)则是诉说他对贝缇丽彩·坡提纳里爱的故事，她也是神曲中最后的拯救。《新生》中包括许多但丁用托斯卡尼语写的情诗，这是当时的第一个。
(1)、麦克马洪接着斯蒂芬尼的结论，对前九卷与后四卷的关联进行了探索。他指出，救赎历史将前九卷的个人历史与第十三卷的《创世记》解释联系在一起，他在字面层次上指出，在前九卷各卷中，可以分别在奥古斯丁的修辞中找到与上帝在创世七日的工作呼应的字句，这些修辞就夹杂在前九卷的叙事中，比如，在描述早年沉溺于肉欲时，奥古斯丁将此世的生活比作“习俗的洪流”和“无涯的苦海”，此后在追寻信仰过程中，又将失落信仰比作“沉入了海底”。这些段落中，水的比喻显然和末卷中水的寓意吻合；再如，在《忏悔录》五到七卷中，奥古斯丁先后记述了自己从迦太基渡海来到新的土地——罗马、莫妮卡的追随以及内布利提乌斯来到米兰；而上帝的王国则被称作“和平之乡”。在走向新土地的过程中，奥古斯丁及亲友们那好似在大海中沉浮的不坚定的信仰渐渐取得了坚实的地基。这与上帝在第六日的创造中从海洋转向了陆地的举动彼此呼应。
(2)、由于严肃的目的，文学地位及其范围，《神曲》成为意大利文学发展的一个重要基石。但丁比其他早期的意大利作家更了解意大利方言，也知道需要有创造一个统一的文字及语言，超过当时拉丁文的的限制。
(3)、 尤利西斯是古希腊史诗上的著名英雄，西方文学和哲学上，都有对尤利西斯大量的研究和解释。但丁作为中世纪的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人，在借鉴罗马一些作家关于尤利西斯的故事后，在他的史诗《神曲》中描述了尤利西斯在地狱中的图景。在此，从文学和哲学的意义上，讲述了预言与修辞之间，节制与傲慢之间，需要审慎地权衡，但丁为我们讲述了尤利西斯的悲剧之歌和但丁自己的喜剧之歌。
(4)、如果说否定历史上有位贝亚德存在似乎过于轻率、缺乏理由的话，那么看不到贝亚德也是一个象征则是更大的误解。我们在《新生》中读到，有一次在教堂里他发现自己站在贝亚德面前，他的眼睛照例盯着她。但他希望能够在爱搬弄是非的众人面前掩饰自己深沉的激情，于是他选择了另一位女士，她正巧站在他和贝亚德之间的直线上。他假装凝视她，实际上眼光却越过她看着贝亚德。这位插进来的女士，温柔的女士，成了他真正爱情的掩护。但是他对她做得过于殷勤，以至于被人误解了。贝亚德自己也注意到了，认为他走得太远了，目的不纯，于是当他走过时拒绝和他打招呼，以示不快。这听起来像是真事。
(5)、王啊，你梦见一个大像，这像甚高，极其光耀，站在你面前，形状甚是可怕。这像的头是精金的，胸膛和膀臂是银的，肚腹和腰是铜的，腿是铁的，脚是半铁半泥的。你观看，见有一块非人手凿出来的石头打在这像半铁半泥的脚上，把脚砸碎。于是金，银，铜，铁，泥都一同砸得粉碎，成如夏天禾场上的糠秕，被风吹散，无处可寻。打碎这像的石头变成一座大山，充满天下。
(6)、▲JuandelaCorte(1580-1663)，TheIsraelitescrossingtheRedSea，1630-1660
(7)、正是由于心灵旅程与“大宇宙”之间存在的同源，以“水”与“土”为象征的自然元素才在诗歌的字句与寓意层面上参与了朝圣者的旅程。不难发现，在《神曲》每一部曲的开端和结尾，都有渡河或航海意象出现，在地狱开始，诗人将朝圣者比作在“灵魂沉船后”脱离海难的人：
(8)、 维吉尔问了尤利西斯什么问题？他为什么要问这个问题？因为在《奥德赛》中，并未交代主人公尤利西斯最终是在哪迷路的，死在哪的。这就引起了后世的很多说法。维吉尔之所以说有功于他们，是因为维吉尔以为自己曾在《埃涅阿斯记》中写过尤利西斯和狄俄墨得斯的情节，这也是上面他对朝圣者所说的，他和希腊人比较接近。在这里问：“他是往哪里去迷了路死的”，这句话的意思是，尤利西斯的命运最终是怎么样的，他是怎么迷路的，他们需要一个答案。
(9)、黑檀木与白象牙 (Ebony & Ivory)
(10)、但丁有过一次刻骨铭心的爱情，在其文学创作中留下了不可磨灭的烙印。那是在他的少年时代，他随父参加友人聚会，遇上一位名叫贝阿特丽切的少女。少女的端庄、贞淑与优雅的气质令但丁对她一见钟情，再不能忘。
(11)、我从那最神圣的水波回来，我已再生，像新生树再生新叶。