柳永诗词特点
1、柳永作品特点
(1)、夕阳闲淡秋光老，离思满蘅皋。一曲阳关，断肠声尽，独自凭兰桡。
(2)、区区数笔把相思者床头展转腾挪，忽睡忽起，不知如何是好的情状，毫不掩饰地表达出来了。“毕竟不成眠”，是对前两句含意的补充。“毕竟”两字有终于、到底、无论如何等意思。接着“一夜长如岁”一句巧妙地化用了《诗径。王风。采葛》中“一日不见，如三岁兮”的句意，但语句更为凝炼，感情更为深沉。这几句把“别离滋味”如话家常一样摊现开来，质朴无华的词句里，蕴含着炽烈的生活热情。
(3)、如此剖断柳屯田的思想，我觉着方可认识这位才华横溢的“白衣卿相”。
(4)、这首词是柳永进士科考落第之后的一纸“牢骚言”，宋元时代有着重大的意义和反响。它正面鼓吹文人士者与统治者分离，而与歌妓等下层人民接近，有一定的思想进步性。
(5)、下片起两句直接抒发宦游生涯的感慨，接下来将这种感慨作层层铺叙。旅途劳顿，风月易逝，年事衰迟，是写行役之苦：“异乡风物”，显得特别萧索，是写旅途的愁闷心情；帝都遥远，秦楼阻隔，前欢难断，意乱神迷，是写伤怀念远的情绪。词人深感“旧赏”与“游宦”难于两全，为了“游宦”而不得不“旧赏轻抛”。“帝城”指北宋都城汴京，“秦楼”借指歌楼。这些是词人青年时代困居京华、留连坊曲的浪漫生活的象征。按宋代官制，初等地方职官要想转为京官是相当困难的，因而词人看来，帝城是遥远难至的。宋代不许朝廷命官到青楼坊曲与歌妓往来，否则会受到同僚的弹劾，于是柳永便与歌妓及旧日生活断绝了关系。故而词人概叹“帝城赊，秦楼阻”。
(6)、时见。凤辇宸游，鸾觞禊饮，临翠水、开镐宴。两两轻舠飞画楫，竞夺锦标霞烂。罄欢娱，歌鱼藻，徘徊宛转。别有盈盈游女，各委明珠，争收翠羽，相将归远。渐觉云海沈沈，洞天日晚。
(7)、楚国，故称。⑨经年：一年又一年。⑩风情：男女恋情。
(8)、(简析)这是柳永晚年游宦的作品，被选入《宋词三百首》。此词上阕写江上景色。下阕抒情，写对往昔的回忆。全词语言直白浅显，清醇优雅，把深厚的感情寄于大量的意象之中，真挚感人，充分抒发了对羁宦生涯的厌恶和对往昔快乐生活的向往之情，情调凄清，气韵沉郁，达到很高的艺术水平。
(9)、“奈何伊，恣性灵、忒煞些儿”，“性灵”，俗语的意思是指性子或个性：“忒煞”，即太过份了。他们的破裂纯由男子的任性而引起，对他已无可奈何，最后分离也是情势发展的必然。接下来女主人公诉说分离后的苦闷情绪：“无事孜煎，万回千度，怎忍分离。”“孜煎”，俗语，忧虑、思念之意，如柳词《法曲献仙音》：“记取盟言，少孜煎，剩好将息。”每当她闲着无事之时，将往事反复考虑，仍免不了对离人的眷恋，情感上难以割舍。这一串直言不讳的回忆，平中见奇，层次井然，章法分合有序，给人以曳生姿的美感。
(10)、④都门：国都之门。这里代指北宋的首都汴京(今河南开封)。
(11)、发。接着，“草色烟光”句便展示主人公望断天涯时所见之景。而“无言谁会”
(12)、带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这大概正是柳永的这两句词概括了一种锲
(13)、对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。唯有长江水，无语东流。
(14)、(简析)此词抒写了作者漂泊江湖的愁思和仕途失意的悲慨。全词语浅而情深，融写景、抒情为一体，通过描写羁旅行役之苦，表达了强烈的思归情绪，写出了封建社会知识分子怀才不遇的典型感受，从而成为传诵千古的名篇。
(15)、整个唐五代时期，词的体式以小令为主，慢词总共不过十多首。到了宋初，词人擅长和习用的仍是小令。与柳永同时而略晚的张先、晏殊和欧阳修，仅分别尝试写了17首、3首和13首慢词，慢词占其词作总数的比例很小，而柳永一人就创作了慢词87首调125首。柳永大力创作慢词，从根本上改变了唐五代以来词坛上小令一统天下的格局，使慢词与小令两种体式平分秋色，齐头并进。 小令的体制短小，一首多则五六十字，少则二三十字，容量有限。而慢词的篇幅较大，一调少则八九十字，多则一二百字。柳永最长的慢词《戚氏》长达212字。慢词篇幅体制的扩大，相应地扩充了词的内容涵量，也提高了词的表现能力。 在两宋词坛上，柳永是创用词调最多的词人。他现存213首词，用了133种词调。而在宋代所用八百八十多个词调中，有一百多调是柳永首创或首次使用。词至柳永，体制始备。令、引、近、慢、单调、双调、三叠、四叠等长调短令，日益丰富。形式体制的完备，为宋词的发展和后继者在内容上的开拓提供了前提条件。如果没有柳永对慢词的探索创造，后来许多词人或许只能在小令世界里左冲右突，而难以创造出像《水调歌头·明月几时有》、《念奴娇·赤壁怀古》、《水龙吟·登建康赏心亭》那样辉煌的慢词篇章。
(16)、“为忆”之句，触景而生情，抒写别后思念。“忆”字写思恋之情。以下再诉关山阻隔，鱼雁难通，从而反映出内心的焦虑。“想绣阁”三句，为对方设想，伊人深居闺房，怎能体会出行客漂流天涯，“为伊消得人憔悴”的苦处。这里委婉曲折，设想奇警比女子自诉衷肠更为感人。“楚峡”句用宋玉之典，暗指自己旧日的欢爱已散，接着转笔归到目前境遇，说明往昔“暮宴朝欢”都已烟消云散，如今孤村独坐，惟有对月自伤。末尾两句，以景结情，遥望京华，杳不可见，但见远峰清苦，像是聚结着万千愁恨，“目断”与“立尽”都是加强语气，这幅秋景中注入强烈的感情色彩，相思之意，怅惘之情不绝如缕。
(17)、沉则不浮，郁则不薄。历来用沉郁顿挫四字来看子美诗，我想，从艺术品位来说，柳屯田之《八声甘州》不正是沉郁之词，只是因“词别是一体”(李清照语)，而别有一种态度，别有一种风情罢了。
(18)、此词写离愁别恨，词人登高怀远，触景生情，情景交融，音律谐婉。
(19)、“好为淫冶讴歌之曲，传播四方”(《能改斋漫录》)是柳永的一面，“因旧曲，创新声”(《宋史·乐志》)是柳永的另一面；“音律谐婉，语意妥帖”(陈振孙语)是他的别个一面。我想，“穷途舍命作诗人”(闻一多语)也是他极其重要的一面。解读柳永的《八声甘州》只是其中的一个缩影，参印它作也似循了考究老路，但，我还是愿望将这些话出来，以求证于大方之家。
(20)、今天，诗词君分享柳永20首经典词作，一起来读一读柳永的内心世界，有的词作是长调，字数较多，耐心一点，才能感受到柳词之美哟！
2、柳永的诗的特点
(1)、虽是写无限今昔的起兴情绪，但文采风流，清劲之气横溢，在清朗的月色中展现了一颗黯淡的心，而能够更引人入胜。
(2)、作为第一位对宋词进行全面革新的大词人，柳永对后来词人影响甚大。南北宋之交的王灼即说“今少年”“十有八九不学柳耆卿，则学曹元宠”；即使是苏轼、黄庭坚、秦观、周邦彦等著名词人，也无不受惠于柳永。
(3)、这是柳永写给两渐转运使孙何正的一首干谒词，目的是请求对方为自己举荐，但结果孙何正请柳永吃了顿饭，就打发他走了。只留下这首词，千古留传。
(4)、这首词主要描写杭州的富庶与美丽。以大开大阖、波澜起伏的笔法，浓墨重彩地铺叙展现了杭州的繁荣、壮丽景象。音律协调，情致婉转，是柳永的一首传世佳作。相信凡是读到这首词的人，莫不为杭州的风光击节叹赏。
(5)、审美的流程是个复杂的过程。全词那种激昂与低沉并存，自慰与无奈并举的苦楚，将撼动许多的不济命运的仕子文人。似乎风流蕴藉的柳三变，最是多情，更是情满大江南北，其中不仅包含他的青楼梦好的淫冶，还包括他的仕途不济的慨叹，也包括他道出了普通人的普通情绪。
(6)、②善于点染。从全篇看，开头三句是点；接着从几个方面分别详细描绘，是染。具体看对西湖的描写，“重湖叠巘清嘉”是点；“有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃”是染。其中的染，从三个方面进行，一是山色之美，二是湖荷之胜，三是人文风貌之佳。
(7)、东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。
(8)、柳词也有直接描写男女交欢之怍，如《斗百花》、《菊花新》，以及描写妓女的姿态，如《柳腰轻》。
(9)、这首《忆帝京》是柳永抒写离别相思的系列词作之一。这首词纯用口语白描来表现男女双方的内心感受，艺术表现手法新颖别致。是柳永同类作品中较有特色的一首。
(10)、愿低帏昵枕，轻轻细说与，江乡夜夜，数寒更思忆。
(11)、当时，绮罗丛里，知名虽久，识面何迟。见了千花万柳，比并不如伊。未同欢，寸心暗许，欲话别，纤手重携。结前期，美人才子，合是相知。”从此词中可看出，有景有情，又显示出作者的放荡不羁。
(12)、这首词写羁旅行役，上片写路途所经、中片写目中所见，下片抒写离愁。作者以清劲之气、沉雄之魄、大开大阖之笔，言去国离乡之感，淋漓酣畅，气势恢宏。
(13)、柳永这几方面的拓展，启发和影响了后来的苏轼，对苏轼早期词作颇有启发，如《八声甘州》影响了苏轼慢词《沁园春》。苏词开阔博大的景象，雄浑矫健的音节，正有得于当时盛行的柳词；只是柳词往往笔锋一转，回到了柔情的描写，苏词则始终在开阔博大和雄浑矫健的豪气中。
(14)、柳永是慢词的完成者，对其后词人影响很大。柳永首先描写行踪所及广大的关塞山河，而不限于闺阁园亭，首先用自己的语言写自己的感受，鲜明真切，而不用相袭的陈言。他也开始在羁旅行役之词中，正式抒发个人志意。
(15)、秋后的蝉叫得是那样地凄凉而急促，面对着长亭，正是傍晚时分，一阵急雨刚停住。在京都城外设帐饯别，却没有畅饮的心绪，正在依依不舍的时候，船上的人已催着出发。握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。
(16)、事业、大学问者，必经过三种境界”，被他借用来形容“第二境”的便是“衣
(17)、为了适应市井生活和歌台舞榭的题材，柳永把他漂泊的生涯、旅中的愁绪和颓废纵欲的享乐，都大胆而赤裸裸的写进词中，这就突破了五代以来，保守而拘谨的词风，而创出旖旎抒情的作风。在四库提要中曾说道：‘盖词本是管弦冶荡之音，而柳所做旖旎近情，使人易入，虽颇以俗为病，然好之者终不绝矣！’可见其旖旎近情之风人。除此之外，他在歌妓情态上作了相当细腻的描写，使人不仅能从词中想见歌妓栩栩如生的模样，还能完全体会他们沦落的心情，这更有别于词发展早期，那含蓄委婉的描写之风。
(18)、重湖⑩叠巘⑾清嘉⑿，有三秋⒀桂子，十里荷花。
(19)、这首词上、下片一气贯通，浑然一体，感情起伏跌宕，把离情别苦渲染得淋漓尽致，具有很强的艺术感染力，堪称佳作。
(20)、斜月西沉，霜天破晓，执手相送，情何以堪！这首送别词，既表现了送行者的无限依恋，也抒写了行人的感怀。把送别和别后相思的情景，层层铺开。深刻细致地写出了人物的感受。最后以景结情，倍觉有情。全词铺叙展衍，层次分明而又曲折婉转。不仅情景“妙合”，而且写景、抒情、叙事自然融合，完美一致。体现了柳词的特色。
3、柳永词作特点
(1)、(简析)此词主要描写杭州的富庶与美丽，以大开大阖、波澜起伏的笔法，浓墨重彩地铺叙展现了杭州的繁荣、壮丽景象，音律协调，情致婉转，是柳永的一首传世佳作。
(2)、自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这萧瑟冷落的秋季，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，面对凄厉的晨风和黎明的残月了。这一去长年相别，相爱的人不在一起，我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。即使有满腹的情意，又能和谁一同欣赏呢？
(3)、早知恁么，悔当初、不把雕鞍锁。向鸡窗，只与蛮笺象管，拘束教吟课。镇相随、莫抛躲，针线闲拈伴伊坐。和我。免使年少，光阴虚过。
(4)、明月明月明月。争奈乍圆还缺。恰如年少洞房人，暂欢会、依前离别。
(5)、柳永是北宋第一个专力写词的作家，也是真正开启宋词天地的重要词人。他以一落魄文人，流连坊曲，采纳市井新声，为文人词作输入新鲜血液，并且自觉地以市民情调取代贵族情调，变“雅”为“俗”，从而改变了词的审美内涵和审美情趣，在词中开拓出另外一番境界。
(6)、柳永的诗词凄婉绵长、充满着儿女之情，他的用词意境脱俗、豪放不羁，他的词音律婉转、平易轻快。他更善于将情景交融，加上他词中的词都非常美，所以一般来说他的整体诗词充满着音乐和旋旎之美。
(7)、(简析)这是一首怀人之作，全词巧妙地把飘泊异乡的落魄感受，同怀恋意中人的缠绵情思融为一体，表现了主人公坚毅的性格与执着的态度，成功地刻画了一个志诚男子的形象。
(8)、②暖酥消：脸上搽的油脂消散了。③腻云亸：头发散乱。亸：下垂貌。④蛮笺象管：纸和笔。蛮笺：古代四川产的彩色笺纸。象管：象牙做的笔管。⑤镇：镇日，整天。赏析：这首词以深切的同情，抒写了沦落于社会下层的歌伎们的思想感情，反映了她们对幸福生活的追求与向往，以及内心的烦恼与悔恨。上片融情入景，以明媚的春光反衬人物的厌倦与烦恼情绪。下片通过细腻的心理刻画，反映歌伎对自由幸福生活的渴望与追求。这首词是柳永俚词的代表作之一。全词运用通俗的语言，不加雕饰，把人物的生活情态与心理活动，刻画得细致入微，颇能体现柳词的特色。张燕瑾《唐宋词赏析》：柳永的身世处境，使他对处于社会下层的妓女的生活，有着很深的了解，对她们的思想感情也有着很深的了解。因而，词里刻画的许多妇女形象栩栩如生，描绘她们的心理活动，显得格外生动、真切。《定风波》就是一首描写很成功的以妇女为主人公的词。艾治平《宋词名篇赏析》：这首词的语言生动地体现出柳永“俚词”的特点。柳永在语言上的“俚”和他“变旧声，作新声”，制作了大量的慢词一样，是他在词的发展上作出的贡献。
(9)、悲痛气塞，说不出话来。一作“凝咽”。⑦去去：重复言之，表示行程之远。
(10)、旧赏轻抛，到此成游宦。觉客程劳，年光晚。异乡风物，忍萧索、当愁眼。帝城赊，秦楼阻，旅魂乱。芳草连空阔，残照满。佳人无消息，断云远。
(11)、④拟把：打算。疏狂：粗疏狂放，不合时宜。⑤对酒当歌：语出曹操《短歌
(12)、①善于铺叙，作品选取最典型、最具表现力的景物，从最有特色的角度，对杭州的繁华景象进行了淋漓尽致的描绘。特别是对钱塘潮和西湖的描写，非常充分，既具有高度的概括性，又非常具体形象。反映城市生活的词作，唐五代以来为数甚多，但生活面很窄，角度很片面，绝大多数都是限于樽前檀板的歌酒生活。至于城市的繁荣面貌，在词这个文学领域，并未涉及。而这首词却用浓墨重彩对杭州进行了充分的描绘，展现了一派昌盛的景象。“承平气象，形容尽致。”(陈振孙《直斋书录题解》)时人范镇说：“仁宗四十二年太平，镇在翰苑十余载，不能出一语咏歌，乃于耆卿词见之。”(祝穆《方舆胜览》)
(13)、宋玉悲感：宋玉作《九辩》，有“悲哉，秋之为气也”语。
(14)、柳永的才华艳发，英俊风流，潇洒浪漫中带有一种读书人所特有的清雅气质，这样的气质展现在词中，便是‘清劲奇丽，文采风流’。所谓清劲奇丽，文采风流，便是以沉雄之魄、清劲之气，写奇丽之情，作挥绰之声。像他那首《望明月》：
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(16)、(简析)此词上阕写离开长安时所见；下阕以抒情为主，写离别长安时置身舟中的感受。全词通过描写富有寓意和韵味的景物来表达悲愁与离愁、羁旅与感昔的双重惆怅，使人触景生情，见微知著。
(17)、这是一首怀人之作。词人把漂泊异乡的落魄感受，同怀念意中人的缠绵情思结合在一起写，采用“曲径通幽”的表现方式，抒情写景，感情真挚。名句“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”成为痴情爱恋的典范。
(18)、不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收，叹年来踪迹，何事苦淹留。想佳人、妆楼永望，误几回、天际识归舟。争知我，倚栏杆处，正恁凝愁。
(19)、际”。“春愁”，即怀远盼归之离愁。不说“春愁”潜滋暗长于心田，反说它
(20)、北宋时，词的发展有了高度，其代表有:晏殊，欧阳修等，其词旣有精致的小令，又有新兴的慢词，“雅”的一面兴起，到了柳永时期，渐有艳情随“俗”的一面。
4、柳 永词的特点是什么?
(1)、耆卿词长于铺叙，有些作品失之于平直浅俗，然而此词却能做到“曲处能直，密处能疏，鼻处能平，状难状之景，达难达之情，而出之以自然”(冯煦《六十一家词选例言》论柳永词)。像“兰舟催发”一语，可谓兀傲排鼻，但其前后两句，却于沉郁之中自饶和婉。“今宵”三句，寄情于景，可称曲笔，然其前后诸句，却似直抒胸臆。前片自第四句起，写情至为缜密，换头却用提空之笔，从远处写来，便显得疏朗清远。词人在章法上不拘一格，变化多端，因而全词起伏跌宕，声情双绘，付之歌喉，亦能奕奕动人。
(2)、虽然语较颓唐，亦属其类。后来，王国维在《人间词语》中谈到“古今之成大
(3)、“危楼”，暗示抒情主人公立足既高，游目必远。“伫倚”，则见出主人公凭
(4)、上片写刚起床的思妇，重以景衬情，描写人物的外表现；下片表现思妇的心理，深入到理想情趣，写内心的悔恨和对美好生活的向往。全词语言明白浅显，直写歌妓们的闺房生活，冲破了当时蕴藉典雅的词风，成为柳词中“俚词”的代表作。
(5)、指人逐渐消瘦。语本《古诗》：“相去日已远，衣带日已缓”。
(6)、作者词中塑造了一个独居索寞、伤春怀人的思妇形象。词中以长调的形式，纵横驰骋，铺叙展衍，层层递进，把女主人公细腻深婉的内心世界表现得曲折往复，使读者清晰地感觉到了她的个性与生命的真实存在。
(7)、帐幕设宴饯行。无绪；没有情绪，无精打采。④留恋处：一作“方留亦处”。
(8)、柳永也能以清丽的语言写传统的雅词，但他贡献最大的却是使用极其生动、浅近的语言写出的俚词。他一扫晚唐五代词人的雕琢习气，充分吸收日常生活中的俗语、口语入词，以通俗流利的语言取代雅致绮丽的修辞。正是在柳永手中，俚词才具备了和传统雅词分庭抗礼的资格。
(9)、作为第一位对宋词进行全面革新的词人，柳永对后来词人沾溉甚深，许多大家都受惠于他，柳词不仅促进了宋代俗文学的发展，也为金元曲子开启了先河，以至有人称他为“曲祖”。柳永《乐章集》存词虽只有213首，却有133调，全宋词八分之一的曲调首见于《乐章集》，这是柳永最突出的贡献。
(10)、柳永尊崇杜甫，作品多番借用杜甫诗句，袭用杜诗意境及杜诗句法。柳词又引述古代名士的故事，现存作品六次提及宋玉，对宋玉特有共鸣，句子多有借自或脱胎自宋玉作品。清代周济认为柳词“森秀幽淡之趣在骨”，有凄凉的韵味，平淡幽微的感触。
(11)、于是，他会从对方写来，有如杜子美之“今夜富州月，闺中只独看”一样，包含了一种无法排遣的思念和牵记，也暗示了动乱给人们带来的不幸甚或是妻离子散。屯田词莫不如是？或许会有人说，这也太拨高了这位恋花拈草的风流浪子，其实不然。“误几回天际识归舟”，可否是一语双关？这才会有“倚栏杆入，正恁凝愁”。“怎一个愁字了得”！起于暮雨，落于凝愁，愁者何也？命运、时事、遭际、仕途、潦倒……一个落魄文人的复杂心绪，尽在其中。
(12)、柳永的词多为白描文字、通俗文句，所以市井小民皆可喜而歌之，叶梦得《避暑录话》谓：‘凡有井水饮处，即能歌柳词。’指的便是柳永词的通俗，为大众所喜爱的现象。但柳永并不只有通俗化的表现，在他的词中，仍可发现不少镕铸点化古人陈句的的痕迹。例如《八声甘州》中的‘误几回，天际识归舟’便是自谢朓‘天际识归舟，云中辨江树’一句脱胎而出的，而这也是柳永的词还能得到文人雅士喜爱、雅俗共赏之因。不过，由于柳永通俗的词作不出男欢女爱的题材，这也是他为人所诟病之处。例如张炎称其‘为风月所驱使尔’、冯煦六十一家词话说他‘号为俳体，词多媟黩，有不仅如提要所云以俗为病者。’
(13)、中国古代10篇最美的古文，一生至少要读一次
(14)、这首小令可能是柳永晚年这之作。叶嘉莹认为这首词表达了柳永“秋士易感”的失志之悲。
(15)、雌霓：古代传说，虹出现时成双成对，其颜色鲜艳为雄，颜色暗淡为雌。又说，雄称“虹”，雌称“霓”。
(16)、柳永自己曾如是说：“念荡子，终日驱驰，争觉乡关转迢递。”|(《定风波》)此处所言“荡子”该是自我定位了，与其“未遂风云便，争不恣游狂荡？”“才子词人，自是白衣卿相”(《鹤冲天》)是一脉相承的，这一“荡”字，道出屯田其人的狂放不羁和自我慰藉的无奈心态。“忍把浮名，换了浅斟低唱”(《鹤冲天》)只是一种无奈的自慰，看似豁达，其中孕含的该是一种悲凉和冷落。他曾拥有的“异日图将好景，归去凤池夸”(《望海潮》)的宏图大志，于今只有落寞和失望，与其说曾经的志向不如说现今的志趣，当一个不能兼济天下的读书人落魄时，或如“千古是非心，一夕渔樵话”(白朴《双调·庆东原》)的白朴，放任山水林间，享受自然清风白云，淡泊名利，或如“醉入花丛宿，此度见花枝，白头誓不归”(韦庄《菩萨蛮》)的韦庄，流恋烟花巷中，倚红偎翠，风流于世，柳永，属于后者。
(17)、最后“黯相望，断鸿声里，立尽斜阳”，回应开头“望处”。全词以抒情为主，把写景和叙事、忆旧和怀人、羁旅和离别、时间和空间，融汇为一个浑然的艺术整体，具有很强的艺术感染力。
(18)、这样的氛围，这样的环境，这样的心情。没有一种“有病呻吟”之“经典”精神难于道出其中的原委。柳永词之所以深得歌妇倡优的喜欢，不独感怀颇深，亦包括了他是“有病呻吟”，这“病”既是他仕途多舛和官府之贬斥的根蒂，也是他长期深入民间了解下情的必然反映，他不会唱出高调，不会空谈治国，即使如《望海潮》那样的词句亦颇多疑虑，这是必然；更是他性情的真实流露。于此，满天暮雨后的冷落关河，不单是简单的羁旅愁思，也不单是简单的凄苦的个人情绪，其中蕴味不可弃去他孤独的命运叹惋。目睹无言流水，连辛幼安也会不避婉约地写出“青山遮不住，毕竟东流去，”何等凄壮。
(19)、(简析)这是一首写两地相思的羁旅别愁词。上阕写居者高楼凝望、怀念远人之愁思。中阕写游子在旅途对京都居者的思念。下阕“暗想当初”承上阕“思悠悠”，是行人的忆念及“雨恨云愁”的心理活动。全词以写景抒情为脉络，步步深入，结构有序，内容丰富。
(20)、柳永的诗词凄婉绵长、充满着儿女之情，他的用词意境脱俗、豪放不羁，他的词音律婉转、平易轻快。他更善于将情景交融，加上他词中的词都非常美，所以一般来说他的整体诗词充满着音乐和旋旎之美。
5、柳永诗词的特点
(1)、起句写初秋天气逐渐凉了。“薄衾”，是由于天气虽凉却还没有冷；从“小枕”看，词中人此时还拥衾独卧，于是“乍觉别离滋味”。“乍觉”，是初觉，刚觉，由于被某种事物触动，一下引起了感情的波澜。接下来作者将“别离滋味”作了具体的描述：“展转数寒更，起了还重睡”。空床展转，夜不能寐；希望睡去，是由于梦中也许还可以解愁。默默地计算着更次，可是仍不能入睡，起床后，又躺下来。
(2)、⒁纵：即使。风情：情意。男女相爱之情，深情蜜意。情：一作“流”。
(3)、词的下片着重表现江南女子郊游的欢乐。柳永这位风流才子将注意力集中于艳冶妖娆、珠翠满头的市井妓女身上。这富于浪漫情调的春天郊野，她们的欢快与放浪，作者看来，为节日增添了浓郁的趣味和色彩，而事实上也如此。“盈盈”以女性的轻盈体态指代妇女，这里兼指众多的妇女。她们占芳寻胜，玩着传统的斗草游戏。踏青中最活跃的还是那些歌妓舞女们。她们艳冶出众，尽情地享受着春的欢乐和春的赐与。作者以“向路旁往往，遗簪堕珥，珠翠纵横”，衬出当日游人之众，排场之盛，同时也暗示这些游乐人群的主体是豪贵之家。这是全词欢乐情景的高潮。而作者对春之美好和生之欢乐的体验也抒发到了极致。继而词笔变化，作者继以肯定的语气，设想欢乐的人们，佳丽之地饮尽樽里的美酒，陶然大醉，有如玉山之倾倒。“罍”为古代酒器，即大酒樽。词的结尾“拚却明朝永日，画堂一枕春醒。”一句意思是，这些欢乐的人定是拚着明日醉卧画堂，今朝则非尽醉不休。不能把这一句简单用“醉生梦死”去界定，实际上，柳永这里呕歌的是古代女子这难得的自由机会和场合中所迸发的生命的快乐。
(4)、帝乡》中的“陌上谁家年少足风流，妾疑将身嫁与一生休。纵被无情弃，不能
(5)、梦觉透窗风一线，寒灯吹息。那堪酒醒，又闻空阶，夜雨频滴。嗟因循、久作天涯客。负佳人、几许盟言，便忍把、从前欢会，陡顿翻成忧戚。
(6)、“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”，这样令人无限怀想的好句子，第一次读就觉得美得无以复加，这宋朝的清秋、月色、长亭、寒蝉，就像一幅清寂旷远的工笔风景画。让读者的身心似乎都随着一叶小舟，漂流到一条宋代陌生的河上。
(7)、柳永从根本上改变了唐五代以来词坛上小令一统天下的格局，使慢词与小令两种体式平分秋色，齐头并进。
(8)、小令由于篇幅短小，只适宜于用传统的比兴手法，通过象征性的意象群来烘托、传达抒情主人公的情思意绪。
(9)、堪伤。朝欢暮散，被多情、赋与凄凉。别来最苦，襟袖依约，尚有余香。算得伊、鸳衾凤枕，夜永争不思量。牵情处，惟有临歧，一句难忘。
(10)、不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留。想佳人妆楼颙望，误几回、天际识归舟。争知我，倚阑杆处，正恁凝愁！
(11)、柳词吟咏游山玩水，多写顺流而下舟中仰望秋景，擅作连续的视觉描写，而不是瞬间的体悟，形成“连续镜头”，如《夜半乐》一词，先写旅途出发及行程，有层次地写下沿途景色，再写出羁旅之人的心情，全首词铺陈叙述，完整地写出一次旅程。
(12)、在宋仁宗天圣二年，柳永第四次科举落第后，决意外出漫游。在一千年前的一个黄昏，汴梁城外，骤雨初歇。一场深秋急雨洗去了白日的燥热和风尘。雨后空气中散发出清新的气息。
(13)、句既是徒自凭栏、希望成空的感喟，也是不见伊人、心曲难诉的慨叹。“无言”
(14)、(3)展现了北宋承平之世繁华富庶的都市生活与多姿多彩的市井风情，这在柳永之前的词作中是不曾见过的。如《望海潮》中从自然形胜和经济繁华两个角度真实交错地描绘出杭州的美景和民众乐事。这些都市风情画，前所未有地展现出当时社会的太平气象，而为文人士大夫所激赏。
(15)、图一醉”。但强颜为欢，终觉“无味”。从“拟把”到“无味”，笔势开阖动
(16)、(简析)此词描绘北宋仁宗时每年三月一日以后君臣士庶游赏汴京金明池的盛况。词人用浓攀重彩、层层铺叙的笔法，描绘出一幅当时都城的气象宏伟而又花团锦簇的社会风俗画卷。
(17)、自春来、惨绿愁红，芳心是事可可。日上花梢，莺穿柳带，犹压香衾卧。暖酥消、腻云亸，终日厌厌倦梳裹。无那。恨薄情一去，音书无个。
(18)、偎红倚翠：指狎妓。宋陶谷《清异录?释族》载，南唐后主李煜微行娼家，自题为“浅斟低唱，偎红倚翠大师，鸳鸯寺主。”
(19)、柳永(约985___1053)原名三变，其父柳宜，从论语中取:“君子有三变，望之俨然，即之也温，听其言也历。”取三变。字景庄，后改永，字耆卿；柳永出身官宦世家，排行老有两兄，大哥；三复，二哥:三接，三兄弟时号“柳氏三绝。”柳永在族辈中排第又称，柳七。
(20)、(简析)此词以主人公自责、自悔、自怨为线索，以追忆昔日欢情为主脉，委婉曲折地诉说征客缠绵凄楚的相思之情。全词感情真挚，构思精巧，从不同角度、不同方位，多层次、多姿态地展现主人公的心理状态和情思活动，体现出一定的立体感。
(1)、⑴这首词一反柳永惯常的风格，以大开大阖、波澜起伏的笔法，浓墨重彩地铺叙展现了杭州的繁荣、壮丽景象，可谓“承平气象，形容曲尽”。
(2)、帝里风光好，当年少日，暮宴朝欢。况有狂朋怪侣，遇当歌对酒竞留连。别来迅景如梭，旧游似梦，烟水程何限。念名利，憔悴长萦绊。追往事、空惨愁颜。漏箭移，稍觉轻寒。渐呜咽，画角数声残。对闲窗畔，停灯向晓，抱影无眠。
(3)、对潇潇暮雨、洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休，惟有长江水，无语东流。
(4)、婉矣”。其实，冯延已《鹊踏枝》中的“日日花前常病酒，镜里不辞朱颜瘦”，
(5)、小楼凭槛处，正是去年时节。千里清光又依旧，奈夜永，厌厌人绝。
(6)、暗想当初，有多少、幽欢佳会，岂知聚散难期，翻成雨恨云愁？阻追游。每登山临水，惹起平生心事，一场消黯，永日无言，却下层楼。
(7)、多情自古伤别离，更那堪，冷落清秋节。金宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰，好景虚设，便纵有，千种风情，更与何人说。
(8)、柳永在词史上的地位也集中体现在这两个方面：慢词形式的大量创制和运用，从而使其成熟并得到推广，成为两宋词坛的主要创作形式；民间文学与语言的汲取，以及俚俗词派的创立。
(9)、(简析)《戚氏·晚秋天》词是柳永自制的新调之共三片，长达212字，是宋词中仅次于南宋吴文英《莺啼序》(240字)的最长的慢词。
(10)、行》。当：与“对”意同。⑥强：勉强。强乐：强颜欢笑。⑦衣带渐宽：
(11)、①长亭：古代在交通要道边每隔十里修建一座长亭供行人休息，又称“十里长亭”。靠近城市的长亭往往是古人送别的地方。
(12)、柳永以前，文人一向甚少填写慢词，所用词调多为篇幅短小的小令，柳永则大量使用了篇幅较长、流行于市井间的慢词。柳永对词坛的两大贡献，一是“领字”的使用，一是在叙事抒情中注入抒情成分。柳永羁旅行役之词，就内容而言，在词的发展演变史上，具有开拓的作用。
(13)、洞房记得初相遇。便只合、长相聚。何期小会幽欢，变作离情别绪。况值阑珊春色暮，对满目、乱花狂絮。直恐好风光，尽随伊归去。
(14)、此词写羁旅行役中对朋友的思念之情，"望处"二字统摄全篇。一起写雨收云断，暮色苍茫景象，自然逗起宋玉悲秋的联想。面对肃杀摇落的秋景，词人剪取其中最典型的"水风"、"蘋花"、"月露"、"梧叶"，而用"轻"、"老"、"冷"、"黄"四字加以形容，便见得秋光满纸。"遣情伤"三字转到怀念故人之思。
(15)、黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向。未遂风云便，争不恣狂荡。何须论得丧？才子词人，自是白衣卿相。
(16)、寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
(17)、⑦兰舟：古代传说鲁班曾刻木兰树为舟(南朝梁任昉《述异记》。这里用做对船的美称。
(18)、这是柳永为怀念湘中故人所写的作品。此词上阕开头“望处”二字统摄全篇。凭阑远望，但见秋景萧疏，花老，梧叶黄，烟水茫茫，故人不见，悲秋伤离之感充盈心头。下阕回忆昔日文期酒会、相聚之乐，慨叹今日相隔遥远，消息难通。
(19)、柳永把六朝小赋的作法移植于词，创造了铺叙展衍、恣意渲染的艺术手法，写景状物备足无余，叙事抒情淋漓尽致；与铺叙相配合，他还长于白描，不加藻饰而又生动传神；此外，构思细密，布局完整，章法委婉，层次分明也是柳词的重要艺术特征。如《雨霖铃》中，柳永用铺叙衍情法，整个送别的场景、过程，别前、别时、别后的环境氛围以及人物的动作、情态、心绪，都有细致的描绘和具体的刻画。该词是即事言情，情由事生，抒情中含有叙事性和隐约的情节性。
(20)、柳永在词的语言表达方式上，也进行了大胆的革新。他不像晚唐五代以来的文人词那样只是从书面的语汇中提练高雅绮丽的语言，而是充分运用现实生活中的日常口语和俚语。诸如副词“恁”、“怎”、“争”等，代词“我”、“你”、“伊”、“自家”、“伊家”、“阿谁”等，动词“看承”、“都来”、“抵死”、“消得”等，柳永词都反复使用。用富有表现力的口语入词，不仅生动活泼，而且像是直接与人对话、诉说，使读者和听众既感到亲切有味，又易于理解接受。当时“凡有井水饮处，能歌柳词”(叶梦得《避暑录话》卷下)，与柳词语言的通俗化不无关系。严有翼《艺苑雌黄》即说柳词“所以传名者，直以言多近俗，俗子易悦故也”(胡仔《苕溪渔隐丛话》后集引)。 词的体式和内容的变化，要求表现方法也要作相应的变革。柳永为适应慢词长调体式的需要和市民大众欣赏趣味的需求，创造性地运用了铺叙和白描的手法。 小令由于篇幅短小，只适宜于用传统的比兴手法，通过象征性的意象群来烘托、传达抒情主人公的情思意绪。而慢词则可以尽情地铺叙衍展，故柳永将“敷陈其事而直言之”的赋法移植于词，或直接层层刻画抒情主人公丰富复杂的内心世界(如上举《定风波》、《满江红》词)；或铺陈描绘情事发生、发展的场面和过程，以展现不同时空场景中人物情感心态的变化。试比较两篇名作： 欧阳修《踏沙行》 候馆梅残，溪桥柳细。草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。寸寸柔肠，盈盈粉泪。楼高莫近危栏倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。 柳永《雨霖铃》 寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别。更那堪、冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰、好景虚设，便纵有，千种风情，更与何人说。 两首词都是写别情。欧阳修词用的是意象烘托传情法；则柳永词则是用铺叙衍情法，整个送别的场景、过程，别前、别时、别后的环境氛围以及人物的动作、情态、心绪，都有细致的描绘和具体的刻画。欧词是借景言情，情由景生；柳词则是即事言情，情由事生，抒情中含有叙事情和隐约的情节性。这也是柳永大部分词作的共同特点。 同时，他善于巧妙利用时空的转换来叙事、布景、言情，而自创出独特的结构方式。词的一般结构方式，即体现为回环往复式的多重时间结构，如《驻马听》(凤枕鸾帷)、《浪淘沙漫》(梦觉)和《慢卷》(闲窗烛暗)等。后来周邦彦和吴文英都借鉴了这种结构方式而加以发展变化。在空间结构方式上，柳永也将一般的人我双方互写的双重结构发展为从自我思念对方又设想对方思念自我的多重空间结构，如“想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟”(《八声甘州》)；“算得伊家，也应随分，烦恼心儿里”(《慢卷》)。 与铺叙相配合，柳永还大量使用白描手法，写景状物，不用假借替代；言情叙事，不需烘托渲染，而直抒胸臆。如《忆帝京》不加任何藻饰，却生动地刻画出主人公曲折的心理过程。
(1)、荡，颇具波澜。结穴“衣带渐宽”二句以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而
(2)、唐圭璋《唐宋词简释》：此首，初点月收天曙之景色，次言客心临别之凄楚。“翠娥”以下，皆送行人之情态。执手劳劳，开户轧轧，无言有泪，记事既生动，写情亦逼具。“断肠”一句，写尽两面依依之情。换头，写别后舟行之速。“万般”两句，写别后心中之恨。“更回首”三句，以远景作收，笔力千钧。上片之末言回顾，谓人。此则谓舟行已远，不独人不见，即城亦不见，但见烟树隐隐而已。一顾再顾，总见步步留恋之深。屈子云：“过夏首而西浮兮，顾龙门而不见。”收处仿佛似之。
(3)、如晚年之作《蝶恋花》、《少年游》都有凄凉的感受，收敛消沉，跟早期作品的飞扬疏狂有所不同。
(4)、薄衾小枕凉天气，乍觉别离滋味。展转数寒更，起了还重睡。毕竟不成眠，一夜长如岁。
(5)、⑶语言，音律，词调也与词的内容结合得恰到好处。《望海潮》也是柳永首创的，词牌与词的内容以及地域性特点密切结合。
(6)、这首词采用线型的结构，按照情节的顺序从头写起，层次清晰。上片纯属忆旧。“凤枕鸾帷”是写抒情女主人公沉溺对往日甜蜜爱情生活的回忆里。这段幸福的生活虽只有“二三载”，整个人生旅程中是短暂的，却因两心相照，“如鱼似水”般的和谐而令人难忘。但他们的情感不是对等的，她委曲求全，百般迁就，“无非锯依随”。委曲求全的结果并未愈合、反而加深了他们情感的裂痕，责任不女方。
(7)、望处雨收云断，凭阑悄悄，目送秋光。晚景萧疏，堪动宋玉悲凉。水风轻、蘋花渐老，月露冷、梧叶飘黄。遣情伤。故人何在，烟水茫茫。
(8)、羁旅行役之感与抒情的自我化 北宋陈师道说柳词“骫骳从俗，天下咏之”(《后山诗话》)，王灼也认为柳词“浅近卑俗，自成一体，不知书者尤好之”(《碧鸡漫志》卷二)，都揭示出柳词面向市民大众的特点。 唐五代敦煌民间词，原本是歌唱普通民众的心声，表现他们的喜怒哀乐的。到了文人手中，词的内容日益离开市俗大众的生活，而集中表现文人士大夫的审美情趣。柳永由于仕途失意，一度流落为都市中的浪子，经常混迹于歌楼妓馆，对生活在社会底层的歌妓和市民大众的生活、心态相当了解，他又经常应歌妓的约请作词，供歌妓在茶坊酒馆、勾栏瓦肆里为市民大众演唱。因此，他一改文人词的创作路数，而迎合、满足市民大众的审美需求，用他们容易理解的语言、易于接受的表现方式，着力表现他们所熟悉的人物、所关注的情事。 首先是表现了世俗女性大胆而泼辣的爱情意识。在其他文人词的同类题材作品中，爱情缺失的深闺女性一般只是自怨自艾，逆来顺受，内心的愿望含而不露。而柳永词中的世俗女子，则是大胆而主动地追求爱情，无所顾忌地坦陈心中对平等自由的爱情的渴望。试比较： 槛菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦。斜光到晓穿朱户。昨夜西风凋碧树。独上高楼望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素。山水长阔知何处。(晏殊《鹊踏枝》) 自春来、惨绿愁红，芳心是事可可。日上花梢，莺穿柳带，犹压香衾卧。暖酥消，腻云亸。无那。恨薄情一去，音书无个。 早知恁么。悔当初、不把雕鞍锁。向鸡窗、只与蛮笺象管，拘束教吟课。镇相随，莫抛躲。针线闲拈伴伊坐。和我。免使年少，光阴虚过。(柳永《定风波》) 这两首词都是写女主人公因爱人外出未归而忧愁苦闷。然而晏词含蓄，柳词坦率。柳永此词因直接表现世俗女子的生活愿望，与传统的礼教不相容，而受到宰相晏殊的责难。柳永另一首《锦堂春》(坠髻慵梳)所写的市民女子，更是对负约不归的郎君既埋怨，又数落，并且设想等他回来时该如何软硬兼施地惩治他，以使他今后，不敢再造次。这种泼辣爽直的性格，直抒其情的写法，正符合市民大众的审美趣味。 其次是表现了被遗弃的或失恋的平民女子的痛苦心声。在词史上，柳永也许是第一次笔端伸向平民妇女的内心世界，为她们诉说心中的苦闷忧怨。且看其《满江红》： 万恨千愁，将年少、衷肠牵系。残梦断、酒醒孤馆，夜长无味。可惜许枕前多少意，到如今两总无始终。独自个、赢得不成眠，成憔悴。添伤感，将何计。空只恁，厌厌地。无人处思量，几度垂泪。不会得都来些子事，甚恁底死难拚弃。待到头、终久问伊看，如何是。 词以女主人公自叙的口吻，诉说失恋的痛苦和难以割舍的思念。另一首《慢卷》(闲窗烛暗)写女主人公与情人分离后的追悔和对欢乐往事的追忆，也同样传神生动。这类表现普通女性心声的词作，配合着哀婉动人的新声曲调演唱，自然容易引起大众情感的共鸣，故“流俗人尤喜道之”(徐度《却扫编》)。 再次是表现下层妓女的不幸和她们从良的愿望。柳永长期流连坊曲，与歌妓交往频繁。他虽然有时也不免狎戏玩弄歌妓，但更多的是平等的身份和相知的态度对等她们，认为她们“心性温柔，品流详雅，不称在风尘”(《少年游》)；欣赏她们“丰肌清骨，容态尽天真”(《少年游》)的天然风韵；赞美她们“自小能歌舞”、“唱出新声群艳伏”(《木兰花》)的高超技艺；关心同情她们的不幸和痛苦；“一生赢得是凄凉。追前事、暗心伤。”(《少年游》)也常常替她们表白独立自尊的人格和脱离娼籍的愿望：“万里丹霄，何妨携手同归去。永弃却、烟花伴侣。免教人见妾，朝云暮雨。”(《迷仙引》)柳永这类词作，与晚唐五代以来的同类相比，不仅有内容风格的不同，更体现也一格观念的变化。而作为当时一个特殊社会群体的歌妓，与市民的生活内容、消费方式密不可分，因而，柳永词真切地表现她们的命运，也非常贴近市民大众的日常生活和欣赏趣味。不过其中也有些低级趣味的色情描写，这也是他常常受到宋代文人指责的原因之一。 另外，柳永词还多方面展现了北宋繁华富裕的都市生活和丰富多彩的市井风情。柳永长期生活在都市里，对都市生活有着丰富的体验，“列华灯、千门万户。遍九陌、罗绮香风微度。十里然绛树。鳌山耸、喧天箫鼓”(《迎新春》)的(《瑞鹧鸪》)的苏州，也使他赞叹不已。他用彩笔一一描绘过当时汴京、洛阳、益州、扬州、会稽、金陵、杭州等城市的繁荣景象和市民的游乐情景。这方面的代表作，首推《望海潮》，词从自然形胜和经济繁华两个角度真实地交错描绘出杭州的美景和民众的乐事。这都市风情画，前所未有地展现出当时社会的太平气象，而为文人士大夫所激赏。柳记不仅创造和发展了词调、词法，并在词的审美趣味方面朝着通俗化的方向变化，在题材取向上朝着自我化的方向发展。晚唐五代词，除韦庄、李煜后期词作以外，大多是表现离愁别恨、男欢女爱等类型化情感，柳永词则注意表现自我独特的人生体验和心态。他早年进士考试落榜后写的《鹤冲天》，就预示了这一创作方向：此词尽情地抒发了他名落孙山后的愤懑不平，也展现了他的叛逆反抗精神和狂放不羁的个性。 柳永在几度进士考试失利后，为了生计，不得不到处宦游干谒，以期能谋取一官半职。南宋陈振孙所说柳永“尤工于羁旅行役”(《直斋书录解题》卷二一)，正是基于他一生宦游沉浮、浪迹江湖的切身感受。由于“未名未禄”，必须去“奔名竞利”，于是“游宦成羁旅”，“谙尽宦游滋味”(《安公子》)。而长期在外宦游，又“因此伤行役。思念多媚多娇，咫尺千山隔。都为深情密爱，不忍轻离拆”(《六么令》)。但“利名牵役”，又不得不与佳人离别：“走舟车向此，人人奔名竞利。念荡子、终日驱驱，争觉乡关转迢递。”(《定风波》)《乐章集》中六十多首羁旅行役词，比较全面地展现出柳永一生中的追求、挫折、矛盾、苦闷、辛酸、失意等复杂心态。稍后的苏轼即是沿着这种抒情自我化的方向而进一步开拓深化。
(9)、铃声。为悼念杨贵妃，便采作此曲，后柳永用为词调。又名《雨霖铃慢》。上
(10)、这首词的上片描写雨后的薄暮景色，中片刻画清宵独处的心情；下片回忆少年时代寻欢作乐的生活，并抒发了往事如梦的悲情。此词流传极广，当时即有“《离骚》寂寞千载后，《戚氏》凄凉一曲终”之称誉。
(11)、(简析)此词是柳永青年时参加科举考试落榜不第后所作。全词表现了词人恃才傲物、狂放不羁的个性与怀才不第的牢骚和感慨。
(12)、而慢词则可以尽情地铺叙衍展，故柳永将“敷陈其事而直言之”的赋法移植于词，或直接层层刻画抒情主人公丰富复杂的内心世界；或铺陈描绘情事发生、发展的场面和过程，以展现不同时空场景中人物情感心态的变化。
(13)、下片重伤今，着重写女主人公被遗弃后的复杂心理。而今离人已经“渐行渐远”，加大了空间与情感的距离，“虽悔难追”。似乎当初若再委曲一些、再容忍一些，还是可以挽留住的，而今距离愈远，纵然后悔也无济于事了。根据这种情形，即使寄去消息，终究也是白费。“消息”两字分用，是一种修辞方法。她也打算过同他再继续那一段爱情生活，“重论缱绻”。无奈她经过“翻覆思维”，从现实状况下得出的预感，经过分离的痛苦和被弃后的冷静思考，她已认识到情感是不能勉强的，纵使可能重续旧欢，恩情也不似当时的“如鱼似水相知”那样融洽了。这几句丧气话，表面看来有点煞风景，但实际是一个久经忧患者对人情世故的清醒认识，是情感和哲理的巧妙结合。
(14)、归云一去无踪迹，何处是前期？狎兴生疏，酒徒萧索，不似少年时。
(15)、栏之久与怀想之深。但始料未及，“伫倚”的结果却是“望极春愁，黯黯生天
(16)、这首词反映了柳永的反叛性格，也带来了他人生路上一大波折。据传说，柳永善作俗词，而宋仁宗颇好雅词。有一次，宋仁宗临轩放榜时想起柳永这首词中那句“忍把浮名，换了浅斟低唱”，就说道：“且去浅斟低唱，何要浮名”，就这样黜落了他。从此，柳永便自称“奉旨填词柳三变”而长期地流连于坊曲之间，花柳丛中寻找生活的方向、精神的寄托。
(17)、(简析)这是一首相思词，描写了诗人辗转难眠，由“乍觉”到饱受煎熬，再到苦苦挣扎，最后发出真挚的誓言的心理历程，层转层深，历历在目，整首词纯用口语白描来表现词人的内心感受，艺术表现手法新颖别致，是颇具特色的一首小词。
(18)、露花倒影，烟芜蘸碧，灵沼波暖。金柳摇风树树，系彩舫龙舟遥岸。千步虹桥，参差雁齿，直趋水殿。绕金堤、曼衍鱼龙戏，簇娇春罗绮，喧天丝管。霁色荣光，望中似睹，蓬莱清浅。
(19)、慢词在词的发展史上是新事物，柳永词的特点，也集中体现在这个“新”字之上。“新”，是“新声”、“新腔”，是新的艺术，新的形式。历代对这一“新”字，有许多记载和精辟的分析、评价。
(20)、这是一首怀人词。上片写登高望远，离愁油然而生。“伫倚危楼风细细”，
(1)、柳永长期生活于歌伎舞女之间，他一面继承敦煌曲子词的传统，一面从民间的“新声”中汲取丰富营养，从而在形式、内容、手法以及语言上有了新的突破和新的创造，并由此而获得很高声誉。
(2)、每登山临水，惹起平生心事，一场消黯，永日无言，却下层楼。
(3)、烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红倚翠，风流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱！
(4)、长安古道马迟迟，高柳乱蝉嘶。夕阳鸟外，秋风原上，目断四天垂。
(5)、上片正面话别，到此结束；下片则宕开一笔，先作泛论，从个别说到一般，得出一条人生哲理：“多情自古伤离别”。意谓伤离惜别，并不自我始，自古皆然。接以“更那堪冷落清秋节”一句，则为层层加码，极言时当冷落凄凉的秋季，离情更甚于常时。“清秋节”一辞，映射起首三句，前后照应，针线极为绵密；而冠以“更那堪”三个虚字，则加强了感情色彩，比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。“今宵”三句蝉联上句而来，是全篇之警策，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。据俞文豹《吹剑录》云：“东坡在玉堂日，有幕士善歌，因问：‘我词何如柳七？’对日：‘柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌“杨柳岸晓风残月”。学士词，须关西大汉，(执)铜琵琶，铁绰板，唱“大江东去”。’”这三句本是想象今宵旅途中的况味：一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头。整个画面充满了凄清的气氛，客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。比之上片结尾二句，虽同样是写景，写离愁，但前者仿佛是泼墨山水，一片苍茫；这里却似工笔小帧，无比清丽。词人描绘这清丽小帧，主要采用了画家所常用的点染笔法。清人刘熙载在《艺概》中说：“‘多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。’上二句点出离别冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。点染之间，不得有他语相隔，隔则警句亦成死灰矣。”也就是说，这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性，而后面这两个警句，就将失去光彩。
(6)、晚秋天，一霎微雨洒庭轩。槛菊萧疏，井梧零乱，惹残烟。凄然，望江关，飞云黯淡夕阳间。当时宋玉悲感，向此临水与登山。远道迢递，行人凄楚，倦听陇水潺湲。正蝉吟败叶，蛩响衰草，相应喧喧。
(7)、从前早是多成破。何况经岁月，相抛嚲。假使重相见，还得似、旧时么。悔恨无计那。迢迢良夜。自家只恁摧挫。
(8)、负佳人、几许盟言，便忍把、从前欢会，陡顿翻成忧戚。