史铁生的文学作品具有的风格特点(文案精选128句)

admin 文案 2023-12-16 09:58:11

史铁生作品风格特点

1、史铁生创作阶段及作品风格

(1)、4)散文:《秋天的怀念》、《合欢树》、《文革记愧》、《好运设计》、《我与地坛》、《我二十一岁那年》、《黄土地情歌》、《相逢何必曾相识》、《散文三篇》、《随笔十三》、《病隙碎笔》、《记忆与印象》、《扶轮问路》、《妄想电影》。

(2)、2009年“第一届绽放文学艺术成就奖”获奖;

(3)、借助酒力,他还可以走进未来:这个醉鬼,早就知道,自己的结局是死了七天才被人发现。

(4)、内容如下:史铁生先生是一位值得大家学习的优秀的现代文学家,作家。史铁生多年来与疾病顽强抗争,在病榻上创作出了大量优秀的、广为人知的文学作品,主要作品有中短篇小说集《我的遥远的清平湾》、《礼拜日》、《舞台效果》、《命若琴弦》。

(5)、再比如,陆帕在演出中还鲜明表达了莫非对自由的追求,这也是莫非实现人生真实存在状态的一种积极表现。为此,陆帕在舞台上设置了很多的红框,大大小小,长宽不等,在不同的场景中闪烁熄灭。我的感觉是:这就是剧中人莫非反复讲的各种束缚人自由的墙的象征。莫非说人是生活在一个六面体里,其实也就是在说,人是生活在盒子里的。会有各种各样的盒子,现实的盒子有看得见的供人居住、办公或进行交流交易的各种房屋大楼等实体性空间,之外还有大量看不见,但可以感受得到的,包括世俗的种种偏见、社会的规训约束、家庭与爱情等各种爱恨交加、过去与现实纠缠不清的网。当舞台上呈现出大红框套小红框,框中套框的时候,无论是现场,还是影像,我们都深切感受到了莫非现实存在的情状,以及他强烈挣脱种种束缚的愿望。而演出最后的几次巨响与影像闪断,则给人以墙体突然爆破般破碎的震撼。

(6)、刚才我们所读到的这些语句,让我们对母亲不但不怨恨,而且充满同情,(点)这就是从读者阅读感受这个角度,来评价两者的不同。

(7)、我摔倒了好几次,是故意摔倒的,我是在给演员示范。拍戏过程像是有人要抢你,你受伤后不顾一切地使劲跑,过一段时间后才感受到疼,我拍戏时感受不到累、疼,都是排练后才会觉得手疼、腿疼、背疼。现在每天有两次排练,确实非常非常累,而且我年纪也不小了,但是也很兴奋有激情,还可以继续工作。

(8)、那么可爱的小孩子盼了好长时间的愿望又破灭了,我们当然心疼,但是我们没有权利来谴责这位母亲,她要买菜,他要干那么多的家务,光全家要洗的衣服就是图片上这样满满的两大盆,也就是说,他肩上扛的是全家生活的重担,这副重担和一个孩子出去玩儿相比,孩子出去玩儿就是微不足道的。

(9)、我们再来看第3个同学(点),打的是最靠谱的,看,时间的变化,就是对话分布密度的变化,每一种变化后面都跟着文章中的“我”的心理感受,所以这个答案,最完美。

(10)、后期史铁生还写了很多作品,包括《我的丁一之旅》《病隙碎笔》等,他越来越不在乎读者对文学的正常需要,按照自己的内心去思考,变成一个非常有个性的作家。但《务虚笔记》非常值得推荐。小说不是写某一个人或某一群人的故事,而是写一种命运。

(11)、8 排练时您一直让演员跳出“角色”的定义,您认为演员应该让故事活起来,而不是程式化地表现剧本、角色,为什么?

(12)、如果我从很多角度发问,可能会肢解她。或者,使她有裂隙。

(13)、(点)现在我们就来总结一下这个问题。大家看,除了避免书面上的凌乱,增强阅读的流畅感之外,还要知道省掉了称呼之后,光剩下“去吧,去吧”,就更突出了焦虑和期盼;去掉了引号,其实也就去掉了叹号,使当时那么强烈的愿望变成了平静的语气,但是当时的小男孩并不是真的平静,而是长大之后心情平静了,才可以用平静的语气回忆,当时的心理感受。但是,用成年的平静语气叙述幼儿时强烈的委屈,反而更放大了这种委屈。

(14)、 没有引号的对话描写有什么特点?我们中学生写作文也可以模仿史铁生这种做法吗?

(15)、老师来做个补充(点)第对话的人物要比较的少,比如史铁生的这一篇《那个星期天》,对话人只有母子两个人,如果对话人多了,你一句,我一句他一句,而又不用引号,会让读者发懵;

(16)、史铁生离去已近一年,每当想起他时,我便不由得在脑海中缭绕起白居易的诗句:塞鸿遇暖犹回翅,江水因潮亦反波。独有衰颜留不得,醉来无计但悲歌……

(17)、有的学生,把《那个星期天》小男孩的失落,归因于“母亲的沉重负担”。

(18)、身体状态与他们的文学有深刻关系,但读作品还是应注重他们的精神世界,对文本以外的个人生活少点关注会更好。随着时光流逝,这些东西终究会被人忘记,除非变成作品,变成精神内涵。我们阅读时知道这是作品的来源,但也不用看得太重,更不能局限在这件事上去讲。如果用身残志坚理解《我与地坛》,就脱离甚至违背了史铁生的本意。身残志坚讲个人奋斗,追求成功,而史铁生认为成功并不重要,重要的是有千万种人生我们可以去过,甚至残疾的人生也是一种人生,也可以去过。

(19)、在聊所读过的书时,我们聊起了卡森·麦卡勒斯这个孤独的心灵猎手(美国南方女作家,很年轻就半身瘫痪、缠绵病榻,五十岁便告辞人生)及她的《伤心咖啡馆之歌》。他说,他也非常喜欢这个作家。我们甚至还背诵了该篇的开头:“八月的下午,路上空荡荡的 /尘土白得耀眼/头上的天空亮得像玻璃/枯坐在百叶窗后的女人/倾听着来自大地深处的/被束缚者的歌唱……”毫无疑问,我们在她身上找到了相当的默契和共识:一个身患残疾的博大而平和的灵魂,在冷静地审视人类文明时,发现了一个重要的故事——众多的所谓的四肢健全者,其实灵魂残缺到病入膏肓的地步。他们的很多在他们看来是所谓正常的生活,其实都是病态的,他们的所作所为,不但在危害自己的身心,而且为地球蒙羞并贻害子孙后代。相对来说,身患残疾的人,即使有所危害,那也不过是在很小范围之内。就是说,一个身患残疾的人,有权力审判所谓健全人残疾的灵魂。

(20)、理论上是可以学习的,但在实践中不建议大家这么做。

2、史铁生的文学作品具有的风格特点

(1)、主要作品有长篇小说《务虚笔记》、《我的丁一之旅》,短篇小说集《命若琴弦》,散文《我与地坛》、《记忆与印象》、《病隙碎笔》等。其创作于1980年代的小说《我的遥远的清乎湾》,已经成为当代文学史上的名篇,2009年,该作品与《命若琴弦》、《老屋小记》等史铁生的20余篇中短篇小说佳作一同结集出版,全面反映了作者的创作成就和思想及艺术风格。

(2)、作家评传是一种特殊的文体。它既属于学术论著,又属于文学传记,具有明显的双栖性特点。这种双栖性文体要求很高,既要求有学术性,又要求有文学性,难于驾驭。《史铁生评传》却做得非常成功,由于作者有着深厚的学术造诣和良好的文学修养,使得这部评传的学术性和文学性都得到了充分彰显。不仅如此,《史铁生评传》还对作家评传这一文体的结构进行了大胆的探索。我发现,这部评传采用的是三维结构,一是历史之维,二是文学之维,三是哲学之维。从历史的维度来看,作者运用可靠而丰富的史料,具体而客观地再现了史铁生坎坷而辉煌的一生,包括他的生命史、疾病史、爱情史、创作史、友谊史乃至旅行史。从文学的维度来看,作者通过复述故事、分析人物、欣赏意象、发掘主题,几乎把史铁生所有的代表性作品都展示出来了,比如《我的遥远的清平湾》《我与地坛》《命若琴弦》《务虚笔记》《我的丁一之旅》。从哲学的维度来看,因为作者和传主都有着思辨风格和哲学气质,所以无论是描述史铁生的经历还是评论史铁生的作品,作者最终都会上升到哲理的层面,既有对人类前世来生的冥想,又有对宇宙万物奥秘的沉思。由于有了这样的三个维度,《史铁生评传》便同时具有了历史的真诚与厚重、文学的诗情与画意、哲学的深邃与高远。它们三维一体,形成一种重奏、一种合唱、一种交响,从而极大地丰富了文本的意蕴含量,拓宽了文本的价值空间,进而有效地增强了文本的弹性和张力。

(3)、《务虚笔记》是轮椅上的史铁生的首部长篇小说,发表于1996年《收获》杂志上,同时也是他半自传式的作品。由二十二个段落合成,叙述了上世纪50年代以来的社会嬗变带给残疾人C、画家Z、女教师O、诗人L、医生F、女导演N等一代人的影响。

(4)、拍这部作品,当然要去与史铁生有关的地方,他的家、地坛,为了触摸这个空间,感受史铁生。我在地坛最大的印象是现在的地坛已经不是史铁生书中的地坛了,有的地方被装修了,有的地方被废弃了,装修的人没有美感,不是装修而是破坏,史铁生自己也不会愿意去了。

(5)、2020开卷线下第一场,在张均老师精辟睿智,既广且深的解读中,细细体悟史铁生《我的遥远的清平湾》知青岁月的温情、《命若琴弦》的人生寓言、《我与地坛》的心静见众生、《务虚笔记》中虚的N种可能……

(6)、广州都市文学与都市文化研究基地首席专家,江冰教授

(7)、一个小孩子想出去玩儿,没错儿;一个妈妈不兑现自己的诺言,也没错。

(8)、史铁生先生的作品直至今日都一直受到众多文学爱好者的追捧,在这个流量和娱乐时代仍然是众多人心目中的偶像。

(9)、请同学们用红笔,重重的把你答案中的这个“作者”拦腰斩掉,换成带引号的我。

(10)、1951年1月4日生于北京。从小跟奶奶生活。1964年,毕业于东城区王大人胡同小学。1967年,毕业于清华大学附属中学。

(11)、小说写了两个瞎子的故事。老瞎子的师傅告诉他在琴盒里放了药方,只要弹断1000根琴弦就有机会重见光明。老瞎子非常快乐和期待,当他弹断了第1000根琴弦,他带着药方到城里去抓药,结果却被告知药方是一张白纸。老瞎子非常痛苦,认为师傅欺骗了他。然而某天他突然想起,在弹断1000根弦之前,他每天都很快乐,充满期待与希望,只是发现药方是张白纸后,才感觉人生缺乏意义了。有没有药方很重要吗?他突然觉得师傅没有欺骗他,而是另有深意。

(12)、作者的语言特色显而易见,无论是叙事写人还是绘景状物,无论是描摹心态还是抒发感悟,语言的表现力都是很强的,语言的运用在平缓沉般中,还往往透出睿智与机敏。

(13)、《我与地坛》是一篇长篇哲思抒情散文,中国当代作家史铁生著。这部作品是史铁生文学作品中,充满哲思又极为人性化的代表作之一。其前第一段和第二段被纳入人民教育出版社的高一教材中。是作者十五年来摇着轮椅在地坛思索的结晶。散文中饱含作者对人生的种种感悟,对亲情的深情讴歌。地坛只是一个载体,而文章的本质却是一个绝望的人寻求希望的过程,以及对母亲的思念。

(14)、我们读史铁生、余秀华这些作家作品时,应不应该去关注他们的身体状态?

(15)、下面我们进行第6题(点),好多人都知道《那个星期天》和《盼》都是同一个心理感受,同学们在相同点上找的也比较好,这个同学还敏锐的发现了“都有一个妈妈或者是母亲”。

(16)、史铁生的原作《关于一部以电影作舞台背景的戏剧之设想》与陆帕《酗酒者莫非》的再创作,也是如此。他们通过酗酒者非同常人的视角、体验与反思观察,生动形象地呈现了一种对生命真实存在的深刻体验与探索。所以在我看来,酗酒者莫非不是一个表面看上去的醉鬼和残疾人,而实质上是一个生命与世界真实的探寻者,是对生命、生活与人生的一种特别的体验者、思考者与揭示呈现者。正如莫非这个名字一样,莫非及陆帕的一切行动行为的本质目的在于去假求真,他怀疑和厌恶虚假,并努力探索虚假和真实的界限,进而达到驱除虚假,做一个讲真言、行真实的真人。

(17)、同学们好,今天我们来拜读史铁生的《那个星期天》。

(18)、《我与地坛》中,蕴含着思想的精华,将写作与生命同构在一起。他在双腿残疾的沉重打击下来到地坛,并在这里生活了15年。他用残缺的身体,表达出了健全丰满的思想。他体验到的是生命的苦难,表达出的却是存在的明朗和欢乐。

(19)、一处是莫非带领他视为三位女神的三个当代时尚女孩,一起走进影像里的情景。接着,投影幕吊起后,莫非走进如神庙般的地方与三位女神起舞。我觉得,这就是莫非的意识或者潜意识在行动,是他压抑心底已久的期盼欲望天使在飞翔。这里面有自由的感觉,也有性意识的欲望解放,等等。这要比现实中发呆的莫非更为真实。

(20)、史铁生当然是优秀的。因为他是个残疾人,所以他的作品中有别的作家所没有的一股静气。史铁生的作品过于关注生死、宗教、信仰等问题,有人对这一点持保留意见,但我觉得他的思想是有深度的。——王蒙评

3、史铁生作品的风格特点

(1)、省掉了称呼之后,光剩下“去吧,去吧”,就更突出了焦虑和期盼;

(2)、(点)我们来看,这位同学是从结果和原因来评价《那个星期天》和《盼》的不同点。

(3)、自称职业是生病,业余在写作。2010年12月31日凌晨3时46分因突发脑溢血逝世,享年59岁。

(4)、只要孩子的心愿达成率不是100%,那么他们就有失落的时候。

(5)、我相信同学们,依据我们前面的分析,会疼爱这个心愿没有达成的男孩子,但并不对造成结果的母亲产生怨恨。

(6)、史铁生许多小说有强烈的自传要素,如中篇小说《宿命》就是作者的精神自传;他有强烈的宗教情怀,甚至精深的宗教哲学在作品中思索人的救赎需要和终极关怀,追寻上帝,反映世人以意识形态名义推翻亲情灭绝爱心,甚至背叛自己的良心和信仰。

(7)、第这种不用引号的对话描写大多是事情已经过去了,心情已经平静了的转述,而当时的感情是特别强烈的,而现在的平静又恰巧放大了当时的那种强烈,在这种时候我们就可以用没有引号的对话描写。

(8)、《关于一部以电影作舞台背景的戏剧之设想》的主人公是个酗酒者,我认为这是史铁生非常个人化的作品,他本人的生活和主人公的生活融合在一起,你不能辨清哪个是酗酒者,哪个是史铁生。史铁生的妻子对我说史铁生并不是个“酗酒者”,但是他对酗酒者的理解,对这个人物的塑造非常成功,让人佩服。

(9)、出示了三名同学的答案,三名同学分别强调了“回忆感觉”“凌乱感觉”。

(10)、同样的不用引号儿,史铁生写的,那就可能是经典,我们普通人写的,可能人家就会说“连个引号都没有”。

(11)、我非常满意王学兵,他想象力很丰富,个性很强,他会思考问题,而不是只服从,会创造一些东西,会倾听,但是又不会盲目地听,会做自己的加工,表演很投入,非常了不起,波兰缺少他这一类的演员。我以前没听说这个演员,他们推荐了后,我看了他的电影,觉得很好,很有特点。

(12)、1986年“上海文学奖”《 毒药》获奖);

(13)、宽厚善良的史铁生跟谁聊天时总是带着微笑,只有聊一些严肃的话题时,他才会满脸一丝不苟的表情。记得我们有一次谈改稿,我说,编辑们提出一些修改意见,我特别尊重。有些他们不理解却又提出修改,我一般就将这段给删去,或者重写就完了。他说,他要仔细斟酌所提意见,可以接受的,便改,不能接受的,他宁可不发表也不会去改动。史铁生《务虚笔记》发表之后,被他称作自己的“文学领路人”的柳青要将此书在香港一家出版社再版,但提出了一些修改意见。针对新提意见,史铁生沉寂了一段时间,终于给柳青写了信,信中说:这部作品是有缺陷,“但这缺陷,我以为又不是简单的删减可以弥补的,删减只能损害它的特别。而其‘特别’,又恰是我不能放弃的。所以,这篇东西还是让它保留着缺陷同时也保留下特别吧。你不必再操心在海外出版它的事了……”说实话,光这一点就让我心悦诚服。

(14)、2002年“传媒文学杰出成就奖”《病隙碎笔》获奖;

(15)、△ 陆帕导演戏剧作品《狂人日记》《伐木》剧照

(16)、长期导演俄语及德语系剧作或小说,并多次制作长时间剧场作品,譬如《马耳他》(连演三晚)、《卡拉马佐夫弟兄》、《素描》(七个小时)。近期受欢迎的作品,分别是以波普艺术家安迪·沃霍尔、电影明星玛丽莲·梦露为主题的《银色工厂》、《假面·玛丽莲》等。

(17)、在戏中,莫非会每天去一个废弃的广场,非常难看没意思的地方,他去那里是为了表达自己对地坛被破坏的不满,他和奥兰记者也会提到这件事,说以前有个非常好的地方,让他反思人生,想自己的命运,甚至考虑写作,觉得他有作家的使命,但是那个美好的地方现在消失了,所以他只能来到这个破广场。我曾经想象那个广场是什么样子,画了张草图找,结果在天津找到了和想象中完全一样的地方。

(18)、2)中篇小说:《山顶上的传说》、《关于詹牧师的报告文学》、《插队的故事》、《礼拜日》、《原罪·宿命》、《一个谜语的几种简单的猜法》。

(19)、“虚”是什么意思?是不切实际、虚假,抑或虚伪?都不是。那些没有发生的叫“虚”,眼前的叫“实”。史铁生认为人生重要的不是眼前的“实”,千千万万个没有发生的“虚”可能更重要。哲学家海德格尔在《存在与时间》中提到“存在”与“此在”。“此在”,就是此时此刻生命的状态,是现实的人生;“存在”,就是所有被放弃的选择,被放弃的人生中的可能性。“此在”相对单但“存在”却广泛、丰富、深邃。

(20)、实际上,这种“平静突显强烈”的文学效果,学生一时之间并不能明白。

4、史铁生作品风格特点及事例

(1)、史铁生散文的用语虽不像专业论文那样严密,但他认真执著的探求姿态又让其散文的语言确切?深刻,显现了严谨之风,如对心灵与大脑,观点与立场。喜欢与爱等关系的本质性表述,体现了他比较严谨的思辨性。

(2)、工作的意义就在这里,剧本太容易的我不会拍,完全没意思,写好的剧本我也要自己找,发现好多事情,增加自己的内容。小说让你进入矛盾,感受到作者创作的矛盾,我拍出来,希望让观众感受到写作的过程。

(3)、小女孩会在这次的欢乐中,摸清自己和大自然相处的边界。摸清这种边界,她也成长了。

(4)、1998年“第一届   鲁迅文学奖”《老屋小记》获奖;

(5)、那时,我们有一些共同的朋友,其中要提的是周郿英。我是在东四某胡同76号刘青、刘念春兄弟家认识他的,当然也在赵南家见过他。在那里,我们曾一起喝过酒,也一同去南城的一家工厂里装订《今天》。他和刘氏兄弟那种埋头拼命干活儿的样子给我留下极深印象。他后来成为徐晓的丈夫。我曾在一个冬天的傍晚去过他们那间极其狭小的居所,厚厚的旧门帘挡不住凛冽的寒风。他们的小蜂窝煤炉正在门外续煤。似乎是为了让房间暖一些,徐晓连忙去外面端煤炉,郿英则要留我吃涮羊肉。我觉得在这样的环境里给他们添累赘了,聊了聊便匆忙告辞。后来是史铁生告诉我,他可在那里吃过几次:“你不知道,在那里吃饭是真正意义上的‘促膝长谈’,特有情调,而且郿英特别喜欢。”于是我很后悔失去那次机会。每聊起郿英时,史铁生总是感慨他走得太早了。他对郿英的评价都集中在郿英墓前的石碑上:“郿英……是以爱为愿、行为果的人。……因而名和利在那儿没有地位。……你的喜悦与忧伤从来牵系于人间的正义和自由,因而在世界各地的你的朋友,都因失去你,心存一块难以弥补的空缺,又因你的精神永在而感恩于命运慷慨的馈赠。”还记得在郿英去世出殡的日子,我们一大早就赶到中日友好医院,在紧靠着土城河沿旁,前来为他送行的人足足有数百人之多。史铁生摇着轮椅也赶来了。我们在一起缅怀郿英,心情沉重。那是1994年,郿英走完了他四十八岁的生命历程。不知从何时起,周围多了很多穿便衣的人。他们显然不是前来悼念的。因为他们只是关注我们的一举一动,每见有朋友们聚在一团议论什么,他们便凑近来驱散。这一景象使我们都愤怒异常。我从没见过史铁生发怒的场景。他总是宽容地微笑,即使他在辩论时动了气,充其量也就是瞪着眼睛盯着你不语而已。但那天,他阴沉着脸,朝那些每见人群聚集便前往驱散的人吼着,还伸出手臂指着一个家伙:“该干的事不干,干这种狗差事,算什嘛东西!”那家伙显然听到了,与两个同伙朝史铁生张狂地走来,我和身旁的几个友人立马将铁生的轮椅半围了起来,也许那些着便衣的人看我们人多,也许是看铁生是残疾人,便打住脚步,站在那里只是与我们怒目对视着。

(6)、真情一旦流露,无声的哄笑会从屏幕里下来淹没你;别试着走进灿烂的阳光下花的海洋,黑暗会突然降临舞台;魂灵的视角在屏幕上清晰可信;醉鬼的独语有幻觉,有梦想,更有骇俗惊世的真理。

(7)、所谓的成长,很多时候是厘清了“人与人”,“人与事”,“人与是非”,“人与自然”的边界。

(8)、《病隙碎笔》是2008年在人民文学出版社出版的长篇哲思抒情散文随笔集,作者是史铁生。

(9)、炙热的“莫非”余温:本轮巡演首站后,一场开年最重磅的戏剧学术风暴震荡沪上

(10)、请同学们记住这两篇写“盼”的文章,(点)到初二的时候,我们还将学习一篇类似的文章,鲁迅先生的《五猖会》。它和铁凝的《盼》和史铁生的《那个星期天》,又有什么不同呢?又体现出鲁迅怎样的写作风格呢?这个问题,这种思考,将持续到初二。

(11)、应该是“动作心理环境描写”,难能可贵的是后面他还举了例子,这就是我们所说的“详细证明”。

(12)、莫非·专家说|胡志毅:陆帕关注的是生死、灵魂和苦难的问题

(13)、史铁生不断瞭望时空,欣赏爱因斯坦的相对论,超越世俗层面进行写作,并最终找到一种思想者才拥有的话语方法。他的语言,很值得深入探究。

(14)、另外,即使同样的作品,比如史铁生的这篇《那个星期天》是在考场上写的,批卷老师照样可能判低分。

(15)、第一层:“十岁那年”,“我”的作文“得了第一”,希望得到母亲夸奖,母亲却“急着跟我说她自己”。“我装作根本不在意她的话,对着墙打乒乓球,把她气得够呛。”“那时候”,母亲“年轻”“聪明”“好看”。这一层是自责、悔愧“气”母亲,可以从“那时候”三个字体会出。

(16)、社会资本视野下的英伦19世纪风情画:《傲慢与偏见》新解读

(17)、现在很多戏喜欢用多媒体影像来创作表现,但很多是仅仅止于主题说明、信息补充和气氛营造等层面,离哲理观念自身的感性形象化直观有机呈现形态还很远。

(18)、202019年度书香羊城全民阅读推广大使、广州都市文学与都市文化研究基地研究员,聂莉博士

(19)、媒介经济学博士,广州都市文学与都市文化研究基地研究员。主要从事新媒体产业、文化产业投融资,文化传播等跨学科交叉领域的相关研究,出版有学术专著《融合与资本创新——平台型企业实践对广州媒体产业发展的启示》、文化随笔《以美学,致生活》等。同时是文化产业经营与管理的实践者,自媒体人,运营生活美学文化空间。书香羊城全民阅读推广大使,著名文化品牌“开卷广州”的活动策划人与组织者,广州电视台“大咖有约”节目常驻学者嘉宾,都市生活美学的倡导者与实践者。

(20)、时间:12月5日(星期六)15:00—16:30

5、史铁生的作品文风

(1)、晓苏,二十世纪六十年代初生于湖北保康,现任华中师范大学文学院教授、博士生导师。中国作家协会会员,一级作家,湖北省作家协会副主席。先后在《人民文学》《收获》《花城》《作家》《钟山》《天涯》等刊发表小说近500万字。曾获首届蒲松龄全国短篇小说奖、第二届林斤澜小说奖、第十六届百花文学奖、第五届汪曾祺文学奖、第三届、第四届、第五届湖北文学奖。《花被窝》《酒疯子》《三个乞丐》分别进入20202015中国小说年度排行榜。

(2)、再就是,莫非在床上与爱人杨花儿在一起的那一段戏。与现场演员表演同步,一样的影像同时空在进行,且紧贴着演区,放大数倍地直立在后面,与现场表演成为一个整体。这让我们直观感受到,莫非和杨花儿的灵魂正从肉体中,从现实的存在中脱离出来,审视着自己。还好像同时在发问:为什么会这样?怎样才能不这样?

(3)、莫非·专家说|丁罗男:陆帕导演抓住了戏剧最本质的东西

(4)、我比较喜欢改编有批判性的作品,最近几年最喜欢的作家是奥地利的托马斯·伯恩哈德,他的作品有好多矛盾,挑战他的作品,必须跟他对话,我喜欢这种对话性创作,如果一个作家不考虑生活,感受不到世界上的矛盾,那他的作品就不是真正的艺术品,不是真正的文学作品。戏剧也有这个特点,不是给小说或者已经写好的剧本加图片,不是画画,而是要回到写作之前的世界,回到真正的生活,所以,不要按照文学排戏,而是按照生活排,剧比文学更早,要做逆时间的旅行,回到过去,回到文学作品之前的旅行。

(5)、一是巧妙的构思。文章以树象我,似树似我,亦树亦我,树我合不知何者为树,何者为我;文章写的是“合欢树”,言的是母子情,亦树亦情,借树言情,构思极为巧妙。

(6)、华南理工大学新闻与传播学院副院长、教授、博士生导师,广东省“珠江学者”特聘教授,广东省“千百十工程”国家级培养对象和先进个人,教育部新世纪优秀人才,河南大学“黄河学者”特聘教授。在报刊阅读史、地方新闻史、网络亚文化研究方面具有显著特色和较大影响。已出版学术专著6部,在《新闻与传播研究》《马克思主义研究》等CSSCI期刊发表论文85篇。

(7)、1951年,1月4日生于北京。从小跟奶奶生活。

(8)、《我的遥远的清平湾》是当代作家史铁生创作的一篇小说。小说描绘了黄土高原上的小山村和一个风趣的放牛倌的故事。

(9)、掩卷体味,史铁生之后,谈生是奢侈,谈死是矫情,正如“人的命运就像这琴弦,拉紧了才能弹好,弹好了就够了”。

(10)、这些天,除了在剧院给演员排练外,陆帕还要去拍影像资料,因为这部话剧是以“电影做舞台背景”,炎热的天气,如此强度的工作量,可是年过七旬的陆帕却并不显疲倦,耐心而又尽可能表达充分地回答着记者的问题。

(11)、《我与地坛》让他走出厌世,悟出生命的意义。

(12)、其小说的语言风格呈现出较为一致的特征,即简约凝练、质朴含蓄、清新自然、柔婉细腻、雅俗共赏、幽默蕴藉、新奇陌生、沉郁晦涩,充满音乐性和哲理性。

(13)、那么可爱的小孩子盼了好长时间的愿望又破灭了,读者的阅读感受是当然心疼,但是我们没有权利来谴责这位母亲,她要买菜,好要干那么多的家务, 也就是说,她肩上扛的是全家生活的重担,这副重担和一个孩子出去玩儿相比,“孩子出去玩儿”就是微不足道的。

(14)、4 听说您去了3次地坛,有什么不同感受吗?

(15)、是的,每当想起他,我心中都不免涌起一股股复杂的暖潮。病痛使他的生活变得异乎寻常地艰难和复杂,但他却凭着顽强的精神力量,痛苦着拼搏着创造着,最终令他的生命触角延伸到悠远深邃的地方,那是我们常人无论在时间上、空间上都无法与他比翼齐飞的。他生命质量的延伸与拓展,都响亮得让人仰视。我还要说,之所以思绪复杂,还源于我对于我们时代的理解:在当今这个浮躁、虚夸、造假盛行的时代,史铁生在有意无意之间,用他生命的音符奏响了一曲高贵、经典的人生交响乐章。

(16)、《务虚笔记》是轮椅上的史铁生的首部长篇小说,发表于1996年《收获》杂志上,同时也是他半自传式的作品。由二十二个段落合成,叙述了上世纪50年代以来的社会嬗变带给残疾人C、画家Z、女教师O、诗人L、医生F、女导演N等一代人的影响。

(17)、2 这部剧的舞台背景是电影银幕,演员几乎只有一个,就是舞台上一个白日梦游的酗酒者A。故事和人间真相,都由这个醉鬼来说出。史铁生自己在后记里也说:“我相信,这东西不大可能实际排演和拍摄,所以它最好甘于寂寞在小说里。”现在您来做这部戏,难度很大,也做了很多改动吧?

(18)、《务虚笔记》是中国当代作家史铁生写的一部短篇小说。《务虚笔记》是2010年中国工人出版社出版的图书,史铁生的首部长篇小说,发表于1996年《收获》杂志上,同时也是他半自传式的作品。

(19)、史铁生完成了许多身体正常的人都做不到的事,他对于人的命运和现实生活的冲突,没有停留在表面进行思考,而是去拷问存在的意义。——邓晓芒评

(20)、但是老师仍然觉得大家想法还是不够全面——难道除了对话描写之外,只有动作心理儿和环境描写吗?

(1)、记者  AleksandraMagdalenaBednarz

(2)、叶立文教授的新著《史铁生评传》,由河南文艺出版社2018年9月正式出版。这无疑是关于史铁生研究的最新最重要的收获。  叶教授对史铁生的研究为时已久,并且硕果累累,这是我早就知道的。我没想到的是,他居然会花这么大的气力,下这么大的功夫,费这么大的心思,来为已经故去的史铁生写一部长达三十万言的评传。这让我不得不联想到叶教授的与众不同,包括他的思想、他的观念、他的性格。在中国当代文坛,史铁生的文学成就虽然有口皆碑,但他毕竟过早地离开了我们。如果从功利出发,叶教授完全可以选择一位有权有势的文学大腕,通过为其树碑立传而换取个人利益;或者从人情出发,选择一位与自己私交密切的当红作家作为传主。然而,叶教授却超凡脱俗,既不看重名利,也不看重人情,只看重自己的艺术良心和学术良知,从而情有独钟地选择了他心目中最优秀的当代作家史铁生。  在通读《史铁生评传》这部著作之前,我一直没太弄明白,叶教授为何如此喜欢史铁生?学界同行大都知道,叶教授学术研究的主要方向,是中国当代先锋小说。他以思潮史研究的架构切入先锋小说的创作实践与理论批评,对先锋小说的启蒙叙事和文体转变进行了全方位的探讨。从文学流派的角度来看,史铁生的创作显然也应该归于先锋小说之列。但是,在余华、苏童、格非、洪峰、马原和孙甘露这群如雷贯耳的先锋小说家当中,史铁生的名字显然不如他们响亮。既然如此,叶教授为什么不从上述作家中选取一位写评作传呢?直到把《史铁生评传》整部书稿读完,我才终于找到问题的答案。原来,叶教授对先锋的理解有自己的标准。在叶教授看来,文学的先锋性主要不在于形式的先锋,而是在于精神的先锋。在形式的探索上,史铁生虽说比不上余华他们,但在精神的发掘上却遥遥领先。因此在叶教授眼里,史铁生才是中国当代最具先锋性的作家。  

(3)、关于《史铁生评传》这部著作,我在上面已经连用五个词语表达了我的阅读惊喜。五个形容词排在一起,看上去好像是在溢美,其实并非如此。说老实话,这都是我在阅读过程中的真实感受,属于肺腑之言。遗憾的是,我觉得上面用到的这几个词,还过于简单、表面、粗略,尚不能足以传达出这部著作的独特价值。保守一点说,我读过的中外作家评传不下于二十部。但是,像《史铁生评传》这样独特的文本,我还是第一次遇到。在我以前读过的作家评传中,往往会碰到两种情形。一种情形是,以评为主,以传为辅,评起来长篇大论,探幽发微,传起来却三言两语,甚至语焉不详,最后弄成了一本作品欣赏;另一种情形是,以传为主,以评为辅,传起来一波三折,柳暗花明,评起来却浅尝辄止,或者虚晃一枪,结果弄成了一本作家生平。很显然,这两种写法都是失衡的,都难以写出理想的作家评传。能够将评和传有机结合起来的文本,此前虽然也有,但却少而又少。正是从这个角度来看,《史铁生评传》显示出了其独特的价值。在这部评传中,作者不仅把评和传有机地结合起来了,而且结合得水乳交融,如胶似漆,严丝合缝,堪称完美。一方面,作者对史铁生的人生经历进行了翔实而生动的描述,包括家庭婚姻、衣食住行、喜怒哀乐、生老病死,同时将他的人生经历和他的文学创作挂起钩来,进而去审视、梳理、发现文学创作与人生经历之间的复杂关系;另一方面,作者又对史铁生的代表作品进行了全面而深入的评论,涉及故事情节、环境背景、人物形象、思想内涵,同时密切联系到他的生活积累和生命体验,进而去反观、寻找、打捞人生经历对文学创作的深刻影响。这样一来,史铁生的人生经历和文学创作便构成了作家的一体两面。与此同时,关于人生经历的描述和关于文学创作的评论也随之构成一种互动,二者相互呼应,相互照耀,相互印证,从而使作家评传中的评和传不再是两张皮,而成为了一个评中有传、传中有评、评传互涉的整体。  上面说到的评和传的完美结合,也可以看成是《史铁生评传》对作家评传这一文体的重要贡献。说到文体,我陡然来劲,不禁想多说几句。从文体的角度来讲,作家评传显然是一种特殊的文体。它既属于学术论著,又属于文学传记,具有明显的双栖性特点。换句话说,这种双栖性文体要求很高,既要求有学术性,又要求有文学性,十分难于驾驭,弄得不好便不伦不类,甚至非驴非马。然而,《史铁生评传》却做得非常成功,由于作者有着深厚的学术造诣和良好的文学修养,使得这部评传的学术性和文学性都得到了充分彰显。  不仅如此,《史铁生评传》还对作家评传这一文体的结构进行了大胆的探索。我发现,这部评传采用的是三维结构,一是历史之维,二是文学之维,三是哲学之维。从历史的维度来看,作者运用可靠而丰富的史料,具体而客观地再现了史铁生坎坷而辉煌的一生,包括他的生命史、疾病史、爱情史、创作史、友谊史乃至旅行史。从文学的维度来看,作者通过复述故事、分析人物、欣赏意象、发掘主题,几乎把史铁生所有的代表性作品都展示出来了,比如《我的遥远的清平湾》《我与地坛》《命若琴弦》《务虚笔记》《我的丁一之旅》。从哲学的维度来看,因为作者和传主都有着思辨风格和哲学气质,所以无论是描述史铁生的经历还是评论史铁生的作品,作者最终都会上升到哲理的层面,既有对人类前世来生的冥想,又有对宇宙万物奥秘的沉思。由于有了这样的三个维度,《史铁生评传》便同时具有了历史的真诚与厚重、文学的诗情与画意、哲学的深邃与高远。它们三维一体,形成一种重奏、一种合唱、一种交响,从而极大地丰富了文本的意蕴含量,拓宽了文本的价值空间,进而有效地增强了文本的弹性和张力。  《史铁生评传》虽然写得很好,但也存在着某些不尽人意的地方。比如,我因为业余写点小说,所以每当读作家评传的时候,总是希望能从中看到作家的一些写作经验,尤其是构思技巧和叙述策略。可惜的是,我在《史铁生评传》中获得的写作经验却不是太多。事实上,史铁生在文学创作中积累了许多独特的经验,对于后来的写作者来说,无疑是一笔宝贵财富。我想,也许是叶教授对那些技术性问题不感兴趣吧,因而就忽略了。当然,这也只是我出于私心而提出的一点遗憾,说白了就是吹毛求疵,或者叫鸡蛋里面挑骨头。不恭之处,还望叶教授多多原谅。

(4)、(点)大家先来看问题这是从“引号的使用”角度来理解本文的对话描写。关于使用引号和不使用引号的区别,同学们的分析还是比较到位的。(点)请大家边看边思考,这两位同学各自强调的关键词分别是什么,请在留言区答出自己的思考。

(5)、这部戏不是完全从零开始,因为有史铁生这个作品,但是他本人对这个作品也不太满意,有很多不完善的地方,而且也不好拍,因为戏剧和电影那时也不能结合,对他来说,这个梦想不能实现,现在技术上已经可以做到,我把他的剧本当成初稿,慢慢补充增加了很多内容,这个作品可能与完成的时间有关,显得还是有点幼稚,没有丰富的戏剧舞台知识,舞台上只有一个人是活着的,其他人都是在电影里,所以我这次拍,比例要调整一些,要增加很多新的人物,比如酗酒者妻子等,还有个老鼠,代表另一个自我,与自己说话。

(6)、史铁生1969年去延安一带插队。因双腿瘫痪于1972年回到北京。后来又患肾病并发展到尿毒症,靠着每周3次透析维持生命。后历任中国作家协会全国委员会委员,北京作家协会副主席,中国残疾人联合会副主席。自称职业是生病,业余在写作。

(7)、1943年出生于波兰,经历物理、美术、电影与戏剧等不同领域的学习与训练,以独特的作品风格,被誉为“欧陆戏剧界的巨人”。在波兰戏剧史上,陆帕承接康托、格洛托夫斯基,下传瓦里科夫斯基的枢纽地位,被波兰剧场界奉为国宝。

(8)、3)长篇小说:《务虚笔记》、《我的丁一之旅》。

(9)、这个问题,我要这么回答,你在理论上是可以学习的,但在实践中不建议大家这么做。

(10)、所以,我不愿意从很多角度一齐发力,来分解《那个星期天》。

(11)、以《假面·玛丽莲》、《伐木》和《英雄广场》给中国戏剧带来巨大冲击的陆帕,今年将首次与中国合作,将作家史铁生的《关于一部以电影作舞台背景的戏剧之设想》改编成戏剧《酗酒者莫非》,于6月与中国观众见面。如今,《酗酒者莫非》正在紧张排练中,陆帕对该剧的投入让人领教了何为“大师”。

(12)、史铁生绝对是新时期中国最优秀的作家之他不是通过作品传达思想,而是引导读者自己探索生命的意义——王又平评

(13)、一个少年,阅读史铁生的《那个星期天》,会心疼,既心疼母亲的惊惶,又心疼自己的被怠慢——但曾经的委屈会霎那消散,因为他懂得了母亲的无奈。幼时千斤重的不原谅,顷刻云淡风轻。

(14)、这三个同学的回答,都不是特别完美,因为回答的都不全面,那么我们就三个臭皮匠顶个诸葛亮,把这三个问题合3为1:左边这个同学打出了“连续性”,对呀,这个对话就是连续性的,而且都是“走吗走吧”,这两个字儿体现出小男孩儿的焦急,侧面描写出了母亲的忙碌和无奈,为下文的失望做铺垫,这样打就全面了。

(15)、读史铁生的作品可以让我们更多地发现自己,找到生命中那些被我们忘记的、忽略的、更有价值的内容,不至于让我们掉进生活的某种陷阱而不可自拔。

(16)、大家请看第28页,是“蹲在那儿一动不动”,“不出声地流泪”,这种没有动作、没有声音的安静,反倒让我们读者更深地体会出了小男孩内心的压抑。这个小小的孩子,他在努力地用平静压抑自己那么强烈的委屈,更震撼我们的心灵。

(17)、小说以抒情散文的笔法通过老知青对插队生活的回忆。真实鲜活、自然贴切地描绘了革命根据地陕北黄土高原的风貌,为读者展示了陕北人民的朴实、忠厚、积极乐观的性格,以激发人们认真地思考人生,思考社会。

(18)、2001年获奥地利十字功勋奖章,2002年获法国文化部艺术及文学骑士勋章,获颁斯文纳斯基奖,获颁席勒奖。

(19)、而越是难,越是让陆帕有兴趣,对他而言,没有挑战的戏拍起来也没有意思,而陆帕也无愧于大师称呼,他对于剧本改编,对于戏剧表现,都有着自己独到而精确的看法,而他对作品所下的功夫又让人深深敬佩,他对作品的熟悉、对作者的熟识程度之高,让他完全可以了解作品,走进作者内心,“找出躲在书里的对话”,再加上自己的理解,从而形成其独特的陆帕风格,形成其作品的深度和厚度。

(20)、史铁生(1951年1月4日—2010年12月31日),中国作家、散文家。1951年出生于北京市。1967年毕业于清华大学附属中学,1969年去延安一带插队。因双腿瘫痪于1972年回到北京。后来又患肾病并发展到尿毒症,靠着每周3次透析维持生命。后历任中国作家协会全国委员会委员,北京作家协会副主席,中国残疾人联合会副主席。自称职业是生病,业余在写作。

(1)、1972年,1月5日住北京友谊医院,一年有半,治疗结束之时即轮椅生涯开始之日。

(2)、哲理剧的创作不容易。在文本及舞台表现的时候,很容易变成很观念化的东西,很多戏会是一种观念的图解,许多舞台表现方式手段会变成说明性的东西。

(3)、但实际上,这又很难说得清楚。真实与虚无,爱与恨,常常如量子纠缠一样,不同东西会同时存在,也许是多维度的时空折叠也未可知。正如存在主义大师海德格尔看待人生为“烦”那样,人被抛到这个世界上,活着就是件很烦的事,越想越烦。陆帕在《酗酒者莫非》的海报里特意用了莫比乌斯环,让莫非坐着轮椅行进在这条正反阴阳一体,又无限循环的道路上,也许他想表示的就是:此戏的意旨就在于表现这种人生的真实存在状态。在这个戏里,包括《狂人日记》和《伐木》里面,这一直都是陆帕在探讨的一个主题。

(4)、你觉得史铁生的《那个星期天》和铁凝的《盼》,相同点是有哪些?不同点是什么?请详细地、有条理地说出你的思考。请不要低于200字。

(5)、请同学们记住这两篇写“盼”的文章,到初二的时候,我们还将学习一篇类似的文章,鲁迅先生的《五猖会》。它和铁凝的《盼》和史铁生的《那个星期天》,又有什么不同呢?又体现出鲁迅怎样的写作风格呢?这个问题,这种思考,将持续到初二。

(6)、5 您每部作品都要下这么大功夫吗?您非常喜欢改编作品,例如这几年伯恩哈德的《伐木》、《英雄广场》,是因为您喜欢这些作品的批判性吗?

(7)、保守一点说,我读过的中外作家评传不下二十部,但是,像《史铁生评传》这样独特的文本,我还是第一次遇到。在我以前读过的作家评传中,往往会碰到两种情形。一种情形是,以评为主,以传为辅,评起来长篇大论,探幽发微,传起来却三言两语,甚至语焉不详,最后弄成了一本作品欣赏;另一种情形是,以传为主,以评为辅,传起来一波三折、柳暗花明,评起来却浅尝辄止,或者虚晃一枪,结果弄成了一本作家生平。很显然,这两种写法都是失衡的,都难以写出理想的作家评传。能够将评和传有机结合起来的文本,此前虽然也有,但少而又少。正是从这个角度来看,《史铁生评传》显示出了其独特的价值。在这部评传中,作者不仅把评和传有机地结合起来了,而且结合得水乳交融、如胶似漆、严丝合缝,堪称完美。一方面,作者对史铁生的人生经历进行了翔实而生动的描述,包括家庭婚姻、衣食住行、喜怒哀乐、生老病死,同时将他的人生经历和他的文学创作挂起钩来,进而去审视、梳理、发现文学创作与人生经历之间的复杂关系;另一方面,作者又对史铁生的代表作品进行了全面而深入的评论,涉及故事情节、环境背景、人物形象、思想内涵,同时密切联系他的生活积累和生命体验,进而去反观、寻找、打捞人生经历对文学创作的深刻影响。这样一来,史铁生的人生经历和文学创作便构成了作家的一体两面。与此同时,关于人生经历的描述和关于文学创作的评论也随之构成一种互动,二者相互呼应,相互照耀,相互印证,从而使作家评传中的评和传不再是两张皮,而成了一个评中有传、传中有评、评传互涉的整体。

(8)、我们先来总结没有引号的对话描写有哪些特点。哪位同学能够根据我们前面的分析来回答这个问题?

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